Amerikanische Landung in Cannes

Emrah KOLUKISA

Hollywood war in Frankreich und natürlich auch in Cannes schon immer ein Quell des Geifers, für alle, vom Zuschauer bis zum Produzenten, vom Festivaldirektor bis zum Filmverleiher .

Der zweite Tag der 78. Filmfestspiele von Cannes, an dem drei wichtige Legenden des amerikanischen Kinos fast gleichzeitig die Bühne betraten, schien sich in eine echte amerikanische Landung in dieser kleinen französischen Küstenstadt zu verwandeln. Als er mittags vor Fotojournalisten aus aller Welt und einer relativ kleinen (etwa 100–150 Personen), aber riesigen Fangemeinde auftrat, deren Leidenschaft für das Kino außer Frage steht (diese Menge ist hauptsächlich auf Autogramme und Selfies aus) war Tom Cruise der Name, der eine ernsthafte Bewegung ins Leben rief. Man könnte mit Fug und Recht behaupten, dass es sich um die erste und vielleicht wirksamste Schlagkraft der Landung handelte.

Tatsächlich war das Gebiet rund um den Festspielpalast seit den frühen Morgenstunden gesperrt, da der Verkehr an einer sehr weit entfernten Stelle unterbrochen und umgeleitet wurde, und sogar die Nebenstraßen, auf denen der Verkehr normalerweise ein- und ausfuhr, waren vorübergehend für den Verkehr gesperrt. Um sich über die Situation lustig zu machen, wurden sogar Witze darüber gemacht, dass sich Tom Cruise in Tom Crisis verwandelt hätte.

Anschließend „platzte“ Tom Cruise (angeblich überraschend) in das Interview von Christopher McQuarrie, dem Regisseur der letzten vier „Mission Impossible“-Filme, und übernahm größtenteils das Mikrofon, um seine eigenen Erinnerungen zu erzählen. Wir haben ihn nicht persönlich gesehen, aber wir glauben nicht, dass sich irgendjemand, einschließlich McQuarrie, darüber beschwert oder ein schlechtes Wort über Tom Cruise verloren hat. Das größte Ereignis des Abends war natürlich die Zeremonie auf dem roten Teppich und die anschließende Weltpremiere des Films „Mission Impossible – The Final Reckoning“, die genau bei Sonnenuntergang stattfand. Cruise war zuletzt 2022 zur Premiere des Films „Top Gun – Maverick“ in Cannes und würdigte den berühmten Star sogar, indem er Jets der französischen Luftwaffe startete und ihm zu Ehren einen Demonstrationsflug am Himmel durchführte. Dieses Mal gab es vielleicht keinen so übertriebenen Moment des Respekts, aber man kann sich trotzdem vorstellen, dass die Parade über den roten Teppich, begleitet von einem Live-Orchester, das die berühmte Musik des Films spielte, voller farbenfroher Bilder war. Neugierige können es sich auf dem offiziellen YouTube-Kanal des Festivals ansehen.

Wenn wir kurz auf den Film eingehen, so ist dieser trotz seiner knapp dreistündigen Länge fließend, ohne langweilig zu werden, knüpft an die Vergangenheit der Serie und Ethan Hunt an, landet aber letztlich, wie erhofft, in der Kategorie „Unterhaltung“ des Kinos. Natürlich spielt Tom Cruise erneut sinnlos unmögliche Szenen und überwindet verschiedene Schwierigkeiten auf einer Skala, die von den Tiefen der Nordsee bis zum Himmel Afrikas reicht. Sagen wir einfach, es dürfte schwierig werden, eine Nachbildung einiger der ikonischen Szenen aus früheren Filmen zu finden. Und ja, es sieht nach einem höllischen Finale aus, also werden wir vielleicht nie wieder ein „Mission Impossible“-Abenteuer sehen.

Es ist sehr schwierig, De Niro zum Reden zu bringen

Ein wichtiger Grund, warum ich das Interview mit McQuarrie und Cruise ausgelassen habe, war, dass mir das Interview, in dem eine andere Legende, Robert De Niro, auf das Publikum traf, lieber war. Der französische Künstler JR sollte im Interview mit Robert De Niro, einem der zwei oder drei meistbewunderten Schauspieler des Weltkinos mit einer fast 60-jährigen Karriere, die Fragen stellen, und es war eine Frage der Neugier, welche Themen angesprochen werden würden. Die Anwesenheit dieser beiden Namen, die schon seit einiger Zeit gemeinsam an einem Dokumentarfilm arbeiteten, auf der Bühne war aufregend, aber als sie nach etwa 10 Minuten Applaus anfingen zu reden, wurde uns klar, dass die Sache nicht einfach werden würde.

Wir haben später mit anderen Teilnehmern darüber gesprochen und festgestellt, dass alle der Meinung waren, dass das Interview nicht so gut gelaufen sei, wie sie es erwartet hatten. Dies lag zum Teil daran, dass Robert De Niro nicht so gern redete, wahrscheinlicher war jedoch, dass JR das Interview falsch leitete. JR ist ein sehr bedeutender Fotograf, Filmemacher und Künstler, daran besteht kein Zweifel, und es ist sehr wahrscheinlich, dass ein beeindruckender Film dabei herauskommt, wenn die Dokumentation, die er mit De Niro gedreht hat, fertig ist (wir haben während des Interviews einen kurzen Ausschnitt davon gesehen, aber sie selbst wissen nicht, wann sie enden wird), aber De Niro war während des Interviews, das größtenteils auf seinem Vater, seiner Mutter und seiner Familie basierte, ziemlich zurückgezogen und öffnete sich nicht über seine innere Welt, sondern gab nur sehr kurze Antworten. An dieser Stelle wäre es gut gewesen, den Verlauf des Interviews zu ändern und es auf das Kino zu verlagern und nach den Regisseuren zu fragen, mit denen er zusammengearbeitet hat, und den Rollen, die er gespielt hat, aber JR war damit nicht einverstanden. Er wendet sich sogar scherzhaft an das Publikum und sagt: „Sehen Sie, womit ich zu kämpfen habe?“ Er hat sogar derartige Beschwerden vorgebracht. Glücklicherweise kamen in den letzten 20 Minuten Fragen aus dem Publikum und De Niro legte einen Gang zu (aber nicht zu viel), indem er sich mit verschiedenen Themen befasste. Kurz gesagt, es war schön, den Propheten persönlich zu sehen und ihm nahe zu sein… Wie Thierry Fremaux, der gleich zu Beginn des Vortrags auf die Bühne kam, um die Präsentation zu halten, sagte, wird es schön sein, Jahre später sagen zu können: „Ich war auch dabei.“

TARANTINO ALS KINOHISTORIKER

In der Sektion Cannes Classics wurden am selben Tag, fast zeitgleich, zwei Filme von George Sherman gezeigt, einem der produktivsten Regisseure des amerikanischen Kinos im Western-Genre. Das Interessante ist, dass die Person, die diese beiden Filme („Red Canyon“ und „Comanche Territory“) ausgewählt hat, Quentin Tarantino war und zwischen den beiden Filmen ein Gespräch führte. Ich gehörte zu dem Publikum, das aufgrund einer organisatorischen Verwechslung einen Teil der Rede verpasste, hatte aber trotzdem Gelegenheit, Tarantinos Präsentation zu hören.

Als ich Tarantino zuhörte, wie er über Sherman sprach – der vermutlich einige der Western geprägt hat, die wir in den guten alten Zeiten von TRT im Sonntagskino gesehen haben –, wurde mir auch klar, dass er tatsächlich über ein solides akademisches Wissen zur amerikanischen Kinogeschichte verfügt. Nach seiner Rede setzte er sich ins Publikum (weil er diese Filme, wie er sagte, nie auf der großen Leinwand, sondern immer auf DVD usw. gesehen hatte) und machte sich während des gesamten Films durch sein einzigartiges lautes Lachen bemerkbar. Was uns bleibt, ist das seltsam magische Gefühl, am selben Tag mit drei Hollywood-Legenden dieselbe Luft zu atmen. Geht es im Kino nicht genau darum?