90º aniversário | Winfried Junge: o cineasta humano

As crianças de Golzow, se não morreram, já são velhas. Winfried Junge está lá com sua câmera quando elas começam a escola em Golzow, em 1º de setembro de 1961. Dependendo de suas personalidades, os meninos e meninas de seis anos olham para a câmera com uma expressão desafiadora ou tímida. O futuro se apresenta diante deles como uma terra desconhecida. Evidentemente, isso não os assusta. Eles têm aquela confiança na ordem do mundo que os confronta logo no primeiro dia na forma da letra A. Um longo caminho até Z – e então sempre em frente. Essa era a aspiração educacional da RDA. Mas as crianças de Oderbruch vêm principalmente de famílias de agricultores ou artesãos, onde se apegam a coisas tangíveis.

E Winfried Junge? Ele tem apenas 26 anos, está cercado por alunos do primeiro ano do ensino fundamental e provavelmente não tem ideia de que hoje, aos noventa, está entre septuagenários — as crianças de Golzow, que ele acompanhou em 19 filmes até chegarem aos 50. Uma observação cinematográfica tão longa das crianças em uma sala de aula é única no mundo todo. A revista americana Variety a chamou de "um marco único na história do cinema". Quanta perseverança todos os envolvidos demonstraram! E que contribuição única para a memória cinematográfica na qual a RDA encontrou seu lugar especial. Uma vida autenticamente filmada, nada (ou quase nada) encenado, apenas crianças comuns falando sobre si mesmas. Uma vida que a região de Oderbruch reserva para elas, com especial consideração pelo socialismo que a RDA planejou imediatamente após a construção do Muro. Há realmente uma autoconfiança surpreendentemente natural, um orgulho singelo pelo que já foi conquistado.

No filme "Quando Você Tem Quatorze Anos", de 1969, quando os filhos de Golzow recebem sua cerimônia de consagração juvenil, o primeiro deles deixa a escola e começa a trabalhar, Junge pondera: "Como eu realmente sou e quem sou eu?". Seria possível, então, refletir longamente sobre as constantes questões de financiamento do projeto cinematográfico, incluindo a mudança do preto e branco dos primeiros anos para o filme colorido. Mas os filmes Orwo Color, da fábrica Wolfen, tinham suas armadilhas; por muito tempo, toleravam apenas luz "pura" (ou seja, apenas luz artificial ou natural), e a "luz mista" produzia imediatamente uma tonalidade azul.

É verdade que os textos de comentários de Uwe Kant às vezes tinham uma qualidade excessivamente hipócrita, quase como chantilly sobre as imagens, mas o próprio Junge contrasta esse tom estilizado com sua maneira às vezes jovial, às vezes incisivamente direta, de interpor perguntas inesperadas. Ninguém é manipulado aqui; sempre se tem a certeza de que esses filmes retratam a vida cotidiana perfeitamente normal em Golzow. É aí que reside o mérito duradouro de Junge.

Este é, imagem por imagem, filme por filme, um esboço biográfico da vida na RDA para além das grandes cidades e, portanto, para além dos planos ambiciosos. Aqui, alguém se tornava ordenhador ou avicultor a gás natural, talvez até mesmo mecânico que consertava tratores. Apenas alguns deixaram Golzow, concluíram o ensino médio e ingressaram na universidade. Mas o coração de Junge bate por aqueles que trabalhavam com as mãos; ele os observou fascinado por muitos anos e conversou com eles.

Biografias socialistas exemplares — essa ideia provavelmente assombrou inicialmente a mente daqueles que esperavam que os "Filhos de Golzow" fossem testemunhas na disputa ideológica com o Ocidente. Mas, depois, tudo se revelou apenas uma vida simples, com as mesmas velhas esperanças e decepções.

Os "Filhos de Golzow" há muito alcançaram o status de valiosos documentos contemporâneos. Aqui, a própria história cotidiana fala através das ex-crianças adultas, que finalmente, em seus trinta e poucos anos, encontram um ponto de virada e o fim de suas vidas familiares. Oportunidades para algo novo? Isso também, mas também muita melancolia e, em alguns casos, até mesmo uma frustração insuperável. Desde o início, os filmes de Golzow conseguem sempre manter o indivíduo e o grupo em foco. Junge nos mostra indivíduos além do individualismo; ele narra vidas, evitando quaisquer estereótipos ideológicos ou ressentimentos.

É isso – e pouco se fala sobre isso – que torna esses filmes tão poéticos. É verdade que são completamente frágeis, tão frágeis quanto a RDA, com momentos ocasionais de um tom festivo que soa estranho hoje. O título de um dos filmes, emprestado do "Hino Infantil" de Brecht, soa como um autoencorajamento: "A graça não mede esforços".

"Filhos de Golzow", de Junge, não foi bem recebido no Ocidente e, mesmo após a queda do Muro, enfrentou dificuldades com a crítica. Talvez porque se opusesse diametralmente aos clichês predominantes sobre a vida na RDA. Aqui, não há heróis da reconstrução socialista nem dissidentes antissocialistas em ação; aqui, as pessoas discutem questões atuais com extrema abertura e criticidade. Não diferente de hoje, talvez apenas com uma maior consciência de interferir em seus próprios assuntos públicos?

Quando as "Lebensläufe" (Histórias de Vida), nove retratos individuais de moradores de Golzow, foram transmitidas pela televisão da Alemanha Ocidental em 1983, o desinteresse pelas biografias da Alemanha Oriental era tão grande quanto se manteve posteriormente. O "Aachener Volkszeitung" lamentou em 25 de junho de 1983: "Quem poderia imaginar nos alimentar com quatro horas e meia de tristeza da RDA em duas belas noites de verão?". Dificilmente poderia ser mais desrespeitoso — e por que o Leste, mesmo assim, optou pela rápida reunificação com um Ocidente que o tinha em tão baixa estima em 1990 permanecerá para sempre um mistério.

Mesmo na década de 1990, o tom debochado prevaleceu, sem deixar de lado a mídia mais esquerdista. Friday escreveu em 26 de fevereiro de 1999: "De forma quase senil, desprovido de qualquer ideia, Junge, como a figura paterna de seus heróis, filma incessantemente suas vidas, mesmo quando eles não querem mais estar lá." Esta última afirmação, é claro, não é verdadeira; aqueles que não queriam estar lá não foram filmados.

Estranha é essa aversão generalizada, quase uma alergia, à vida cotidiana no Oriente aqui documentada, que, afinal, não se encaixa em nenhum padrão e, por isso mesmo, deveria ter sido um tesouro inesgotável da historiografia. Muita observação e pouca abstração – seria isso considerado inaceitavelmente pouco reflexivo? O "Taz", de qualquer forma, declarou que não podia mais tolerar o "tom berlinense de Bettina Wegner" de Junge. Afinal, Heinz Kesten escreveu no "Tagesspiegel" em 16 de fevereiro de 1993: "Um documento histórico como este não pode ser medido por seu 'valor de mercado'". E, ao mesmo tempo, Jan Ross, escrevendo no "FAZ", notou uma "incerteza compartilhada" entre os observadores e observou, reconhecendo isso como uma virtude.

Felizmente, Winfried Junge, com sua esposa Barbara ao seu lado, ainda mantém uma certa rebeldia inabalável quando se trata de expectativas excessivamente claras quanto ao resultado de sua obra. O projeto "Crianças de Golzow", como ele o concebeu, sempre foi um experimento com um desfecho em aberto. Portanto, continua sendo uma aventura, e o espectador se encontra no meio dela, acompanhando as crianças de Golzow em sua jornada até que elas mesmas só consigam se lembrar de terem sido crianças, adolescentes. Que tesouro cinematográfico poder compartilhar essa experiência vivida com elas ainda hoje.