Luis Martín-Santos, le dramaturge qui aurait pu être mais qui ne l'a pas été

Luis Martín-Santos (1924-1964) est entré dans l'histoire littéraire grâce à son roman « Tiempo de silencio » (Le Temps du silence), publié en 1962, deux ans seulement avant sa mort suite à des blessures subies dans un accident de voiture près de Vitoria. Son œuvre d'essayiste et de poète était également célèbre, mais la publication du quatrième volume de ses « Œuvres complètes » ( Galaxia Gutenberg ) a révélé un dramaturge véritablement remarquable, qui, plus de soixante ans après sa mort, a connu sa première création au Théâtre espagnol : «  Voyage vers la limite ».

Cet ouvrage est l'un des six textes qui composent ce volume ; ils ont été découverts il y a une dizaine d'années, mais leur étude et leur publication n'ont été décidées que plusieurs années plus tard. Ses héritiers les ont confiés à Fernando Doménech , qui explique que les six textes – il pourrait y en avoir d'autres ; Enrique Múgica se souvient d'avoir lu un ouvrage sur Lope de Aguirre – sont « à différents stades d'achèvement : deux d'entre eux sont incomplets, l'un parce que l'auteur semble ne pas l'avoir terminé ; un autre parce qu'il manque la première page. Tous sont dactylographiés, avec des corrections ou des ajouts de Martín-Santos. Deux sont datés. Trois manquent de titre. »

« Irma », tragédie écrite en janvier 1946, alors que Martín-Santos avait 21 ans, est la première des œuvres incluses dans le volume, qui complète « Los churros están fríos » (une pièce sans titre, à laquelle Doménech lui-même a donné un nom), qui est incomplète : seulement quatre pages ; « La novia que no se ve » (La mariée qu'on ne voit pas), une courte œuvre de six pages dans une veine réaliste ; « Viaje hasta el límite » (Voyage à la limite) lui-même (daté de décembre 1953) ; « Claudia », un drame de 59 pages se déroulant dans la haute bourgeoisie ; et « Olga », dont il ne reste que seize pages, une comédie légère dans le sillage d' Enrique Jardiel Poncela et Miguel Mihura .

La publication de ces textes dramatiques est sans aucun doute un événement en soi, mais elle témoigne également du potentiel de Luis Martín-Santos en tant que dramaturge. Toutes ses œuvres révèlent une parfaite compréhension de la structure et de l'architecture dramatiques ; un talent pour créer des conflits ; et, en tant que psychiatre, il a dessiné ses personnages, parfois d'une grande complexité, avec une grande profondeur. Comme le souligne Doménech, les textes témoignent clairement de l'influence d' Eugène O'Neill – le dramaturge qui allait ouvrir la voie au grand théâtre américain des années 1950 – et de l'existentialisme de Jean-Paul Sartre . Les pièces, notamment « Voyage vers les limites », datée de décembre 1953, suscitent chez le lecteur un sentiment de nostalgie pour ce qui aurait pu être mais n'a pas été. Martín-Santos y présente le grand dramaturge que le théâtre espagnol a perdu avec sa mort prématurée. Il y a encore quelques incohérences dans son développement, mais on peut discerner une voix puissante et incisive qui aurait apporté un accent différent et une perspective engagée à la personne humaine dans le théâtre espagnol d'après-guerre.