La Casa de las Mujeres Este

Muy serio, con su alto sombrero rojo y su perfil a lo Federico di Montefeltro, Piero es quien hace los honores en la nueva decoración de la casa: Borso d'Este. El que hizo grande la dinastía, en 1452 obtuvo del Emperador el título de Duque de Módena y Reggio y luego del Papa el de Duque de Ferrara. Señor feudal del imperio y también de la Iglesia, algo no para todos, tanto que había creado - por pompa, sentido de poder y amor a la cultura - esa magnificencia de la Biblia, llamada precisamente por Borso d'Este, "la Mona Lisa de los manuscritos", que hoy es un orgullo absoluto del Palacio de los Museos de Módena. Después de Borso, en la pared a la derecha de la nueva entrada que se inaugurará dentro de unos días, se encuentra Isabella d'Este en el retrato de Tiziano del Kunsthistorisches Museum. Una reproducción, por supuesto: las paredes de la que hasta ahora era la primera sala de la Galleria Estense, dedicada a las antigüedades, acogerán a partir de ahora a los huéspedes con una serie de tótems luminosos, una línea del tiempo y paneles informativos que cuentan la historia de la familia Este y sus colecciones. Junto a Isabel está Lucrecia Borgia , o mejor dicho, el Retrato idealizado de una joven como Flora de Bartolomeo Veneto, precisamente un presunto retrato de Lucrecia, que entró en la familia Este en virtud de su tercer matrimonio con Alfonso I, y dejó una huella indeleble en la corte. Alfonso fue el mecenas del Orlando furioso de Ariosto, y junto a él estuvo otra mujer de poder y gracia, Laura Martinozzi, sobrina del cardenal Mazarino, que en la corte de Francia, junto con sus hermanas, se ganó el apodo de Mazarinettes. Y de nuevo María Beatriz de Este, porque la suya es una dinastía local-global y la hija de Laura se casará con Jacobo II Estuardo, será reina consorte y llamada en Inglaterra “María de Módena”. Por último Francisco I, gran mecenas de artistas de alto rango, mandó retratar por Bernini en mármol y por Velázquez sobre lienzo. Porque el arte es la mejor forma de diplomacia.

Así, en pocos días entraremos en las Gallerie Estensi del Palazzo dei Musei de Módena y la aspiración de la directora desde hace poco más de un año, Alessandra Necci, no es sólo reordenar sino experimentar los caminos de una “narración” diferente. Quizás sea una palabra demasiado usada en nuestro discurso público; o, sugiere, más que nada malinterpretado: hay más bien una gran necesidad de saber contar, de tirar de los hilos que unen una historia, un territorio, un pueblo. Un lugar especial son las Galerías Estensi de Módena, un magnífico museo que duplicará su tamaño dentro de un año, cuando concluyan las obras del nuevo plan. No es una galería de imágenes ni una galería de arte cívico creada para la educación del público. Pero fruto de las colecciones de una dinastía territorial con mil corrientes y relaciones que fue la más longeva en Italia después de los Saboya: un linaje que dejó su huella en la historia y en los lugares, en el arte y en la cultura. Después de la Unificación, ese patrimonio se convirtió en un Museo Nacional. Tesoros antiguos y nuevos, como la rara colección que se añadirá próximamente, la colección Guandalini-Raina Kabaivanska, compuesta por 130 esculturas, la mayoría de ellas en terracota: un precioso regalo privado, y no es raro en nuestros museos públicos.

Hoy corremos el riesgo de reducirlo todo a «historias», pero para mí «historia» significa otra cosa. Historia hecha de personas, de biografías. Un hilo que une

Con razón Vincenzo Trione escribió hace unas semanas en el Corriere della Sera, refiriéndose al Museo Egipcio de Turín, que en Europa cada decenio se hace una reorganización museística: en Italia, en cambio, tenemos un estatismo perjudicial, hay museos que desde hace decenios están estancados en su forma, que es la comunicación. Alessandra Necci, sin embargo, recuerda que el museo que dirige se ha reorganizado y repensado en algunas partes ya en los últimos años. Pero lo que ella tiene en mente no es maquillaje. Porque para ella en el centro de todo está la posibilidad de contar y que otros cuenten. Escritora, abogada, profesora de historia económica en Luiss, columnista del Messaggero con historias sobre mujeres, Caballero del Mérito de la República, Caballero de las Artes y las Letras de la República Francesa y galardonada con la Legión de Honor, tiene un currículum atípico entre los directores de museos nacionales, no proviene de la conservación del patrimonio cultural, no es curadora, en cambio ha escrito biografías (desde las queridas Isabel y Lucrecia hasta María Antonieta, pasando por su amado Napoleón, hasta Talleyrand y Fouché) y tiene una pasión particular (desde niña, dice) por la familia Este. Ella había solicitado este museo y lugar del alma, y ​​no otra cosa. Y así, aquí está el museo que cuenta su historia. Y sin embargo: ¿no nos sentimos asfixiados por las historias, por las “narraciones”, nos preguntamos? Por el contrario, nos encontramos en una fase histórica que corre el riesgo de lo indistinto, y lo que se necesita no es narrar historias, que en última instancia significa fragmentación, píldoras, publicaciones en Instagram. La reducción del mundo a "historias". Un triunfo individualista. En cambio, para mí, que he vivido entre libros, narrar historias significa algo más. El hilo conductor de mi existencia ha sido la escritura, la biografía. La historia está hecha de personas, por personas. Creo que el privilegio del biógrafo es poder "dar voz", "devolver la voz". No siempre es cierto que la historia la escriben los vencedores, sino quienes "toman la palabra". Por eso me gusta contar a través de las personas. Y a través de las mujeres. La historia a menudo se nutre de clichés femeninos: los brioches de María Antonieta, las noticias falsas sobre los venenos de Lucrecia Borgia; de ahí la idea de valorizar a las mujeres de Este, vinculándolas con el tema de la identidad del territorio. Sin olvidar a la precursora Matilde de Canossa.

Volvamos al palacio de Módena. Al llegar, me encontré con un trabajo de reorganización, de intervenciones, de replanteamiento, ya excelentemente iniciado por Martina Bagnoli, quien dirigió el Polo Estense —que, no olvidemos, también incluía la Pinacoteca Nacional de Ferrara, recientemente separada e incorporada a los Museos Nacionales de Ferrara, de los cuales soy interino— desde la época de la reforma de Franceschini. Me estoy dedicando a los próximos pasos, a lo que falta. No solo en mi opinión, sino también en la de nuestro personal y visitantes. Durante mucho tiempo, en Italia, la idea de museo fue la de una estantería un tanto polvorienta para la conservación de materiales preciosos pero inertes. Lugar con poca accesibilidad y solo para profesionales. Los museos no fueron estructurados, salvo en una medida mínima, para uso público. Luego, con la reforma, empezamos a pensar en una oferta cultural integral, en la experiencia del visitante, en la llamada (y denostada por muchos) “valorización”. Y el papel de los directores también ha cambiado. Creo que la versatilidad, la flexibilidad y la diversidad de habilidades son esenciales hoy en día. Además, tengo formación jurídica, lo cual es una ventaja; gestionar un gran museo no es un trabajo sectorial. Otro ingrediente esencial es el trabajo en equipo: en la Gallerie encontré una gran competencia y dedicación. Vivimos en una obra en constante construcción, y las metáforas de obra en curso, del ágora, me parecen apropiadas para lo que es un museo, que debe ser inclusivo, a la vez que abierto al exterior y dialogar con los actores del territorio. Sin olvidar nunca que en el centro de todo están las colecciones.

Están en marcha las obras de nueva planta expositiva y de restauración del Palacio Real de Sassuolo. Habilidades y colaboradores esenciales para crear un museo

Pero no todos son iguales, en historia y destino. Los Museos Estensi tienen la particularidad de ser polifacéticos y difundidos. Por ejemplo, forma parte de él el Palacio Ducal de Sassuolo, una joya única de palacio barroco en el norte de Italia, era parada obligatoria del Grand Tour. La fachada sur acaba de ser restaurada y también lo será la Peschiera (“este territorio está tejido de canales, las antiguas calles de Módena llevan el nombre de canales, es otro aspecto que hay que valorizar”), el parque volverá a su esplendor original. Luego está la invaluable Biblioteca Estense Universitaria, cuya digitalización en 2020 (145 mil obras antiguas) representó una tarea de alcance mundial. Además, el año pasado llegó la tarea de cuidar los espacios del antiguo Monasterio de San Pietro in Módena, que los monjes benedictinos dejaron al Estado y que el entonces ministro Sangiuliano indicó para la creación de un museo del libro. Un hermoso laberinto. No todas las fórmulas son adecuadas para todas las situaciones. Estos son museos de origen dinástico, y deben ser respetados y valorados como tales. Creo en la importancia de los lugares que pueden aunar historias, aspectos y épocas. Los Estensi son el rasgo de unión de un territorio y una parte de la historia italiana. La función de los museos, otra cuestión sobre la que un director debe reflexionar. Un país como el nuestro, donde lo particular de Guicciardini ha prevalecido con demasiada frecuencia sobre el interés general, debe saber pensar en términos de un proyecto y una visión comunes. Las infraestructuras materiales, como el ferrocarril y las carreteras, y las inmateriales, como la cultura, el idioma y la escuela, son indispensables. Mi trabajo consiste en gestionar lo que es a la vez una infraestructura material e inmaterial, una brújula sin la cual la sociedad, la comunidad y sus territorios no pueden existir. Me gusta la definición de museo que da el ICOM, pero me siento especialmente vinculado al «patrimonio cultural e histórico» de la Constitución. ¿De aquí también surgió tu idea de valorar a las mujeres que formaron parte de la familia Este? En aquella época, para una mujer, la herramienta para emerger —por supuesto, quienes nos ocupan eran privilegiados— era la cultura. El Renacimiento, la corte, es una civilización de la conversación y de las letras, de la belleza y el arte como medios de relación y poder. No se pueden entender las obras aquí expuestas, como la espléndida colección de instrumentos musicales, si no se conoce el amor por la música que distinguió a la familia Este. Y en esto, las mujeres son las protagonistas: el «Concierto de Damas» fue el primer conjunto íntegramente femenino y nació en la corte Este. Valorizar este patrimonio también significa crear presencia en el territorio. ¿Has conseguido transmitir esta idea? Al fin y al cabo, Módena es una encrucijada apartada, es una capital gastronómica, es el Motor Valley, pero no es la primera opción de los flujos turísticos. Si la propuesta es clara, si el museo se esfuerza por construir relaciones con otras instituciones, con la universidad y la escuela, si hay diálogo y escucha, si también se tejen relaciones internacionales, la respuesta es contundente. No se trata solo de una cuestión museográfica, es como un despertar espiritual.

Desde Matilde de Canossa hasta Lucrecia Borgia y la Biblia de Borso d'Este. Preciosas colecciones hablan de arte y de lugares. El poder blando del Renacimiento

Hay también un tema más general que merece la pena discutir con Alessandra Necci, una directora un tanto atípica. En nuestro país, pero también en otros, pensemos en Alemania y Francia, vivimos una fase cultural, política y social en la que vuelve a cobrar importancia encontrar el hilo de una narrativa que mantenga unidos a los trozos de la sociedad y un sentimiento de pertenencia nacional, de comunidad. Pero al mismo tiempo, los riesgos de los viejos nacionalismos están a la vuelta de la esquina. Las instituciones culturales desempeñan un papel importante, que va mucho más allá del éxito de la “fábrica de billetes”, del turismo de masas que, entre otras cosas, hoy en día se percibe a menudo como un problema. Sí, se necesita un plan, una visión. Pero no en el sentido de soberanía, de nacionalismo. Sino para unir, cohesionar, potenciar lugares vivos y vitales, y figuras que tienen un gran significado para todos. La historia y la memoria crean identidad y sirven para construir el futuro. Este es un poco el leitmotiv del actual gobierno “soberanista”, que se preocupa mucho de la idea nacional, incluso en el uso de los nombres: el Plan Mattei, el Plan Olivetti para la cultura. Me alegra que volvamos a pensar en términos de un proyecto de país y que los diferentes planes lleven el nombre de personas que desempeñaron un papel importante en el desarrollo de Italia. Al fin y al cabo, soy hija de Lorenzo Necci. Por supuesto, debemos preguntarnos qué lugar queremos ocupar en el mundo, en el Mediterráneo, y qué relaciones construir. Tenemos el deber de honrar a las grandes personalidades (a todas, no solo a algunas): lo correcto es convertir su memoria en un canal por el que transite una "infraestructura" para el presente.

Próximamente dos exposiciones. sobre Matilde de Canossa, Isabel de Este. Lucrecia Borgia; El segundo sobre las mujeres vinculadas a Módena. Habrá críticas generalizadas

Volvamos aquí, a este gran palacio que a su vez tiene una historia significativa. Nació para ser el Gran Hotel de los Pobres, cuando a mediados del siglo XVIII los príncipes ilustrados se enfrentaron a las primeras reformas sociales; Sólo después de la Unificación se convirtió en la sede de los Museos Estensi. Hoy alberga diversos tesoros, como el importante Lapidario y la Biblioteca de la Universidad Estense. La principal obra se centra ahora en la apertura de una segunda planta expositiva, completamente nueva, en los espacios del antiguo Hospital Estense, un proyecto de 9,6 millones destinado a ampliar las colecciones y la Biblioteca de Arte, así como los espacios didácticos y funcionales y los laboratorios y servicios multimedia. Hacer que “infraestructura” y “narración” vayan de la mano es la tarea y la ambición de Alessandra Necci. Así pues, estamos planeando dos exposiciones sobre las mujeres de la Casa de Este: la primera sobre Matilde de Canossa, Isabel de Este y Lucrecia Borgia; la segunda sobre las mujeres vinculadas a Módena, incluyendo a Laura Martinozzi y otras de los siglos XVII y XVIII. Y serán críticas generalizadas. La visión estratégica es importante, aunque no hay que perder de vista los detalles: “Multiplex et multiformis”, como dice Yourcenar en las Memorias de Adriano, le gusta repetir. Porque el tema narrativo de la familia Este es también el tema de la gestión del poder, del que la Biblia de Borso d'Este, hoy custodiada en máxima seguridad, es el símbolo por excelencia. Un poder cultural que hoy llamamos poder blando, pero que es arte, mecenazgo, coleccionismo, diálogo, relaciones, diplomacia cultural. Creo que la labor de nuestros museos está en consonancia con lo que establece la Convención de Faro sobre la conexión del patrimonio cultural con los derechos humanos y la democracia, y sobre el derecho al patrimonio cultural (y del patrimonio). Si por un lado la cultura es el pegamento inmaterial de las civilizaciones, por otro, como decía Gramsci, es necesaria para la construcción del yo.

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