Dört kültürel podcast: Kültürü anlatma biçimimizi değiştiren yeni ses

Hafıza okumayı araştıran samimi projelerden, yazarlar arasında senaryosuz sohbetlere veya kültür endüstrilerini ayakta tutan görünmez doku hakkındaki tartışmalara kadar, yeni nesil içerik üreticileri, kültüre bakmanın (ve her şeyden önce dinlemenin) farklı bir yolunu öneriyor: podcast. Anlık uyarıcıların ve geçici içeriklerin olduğu zamanlarda, bu format beklenmedik bir derinlik ve analiz alanı olarak ortaya çıkıyor.
Sahne, Podcast Kulübü ve Okuyucu Biyografileri, kültürel podcast'lerden bazıları. Fotoğraflar: sosyal medya.
2013-2023 dönemini kapsayan Ulusal Kültürel Tüketim Araştırması'na göre, geçen yıl nüfusun %13'ü özellikle kültürel içerikli röportajlar ve podcast'leri dinledi . Bu kültürel tüketim, en çok 18-29 yaş arası gençler arasında yaygın.
Söylemlerin bir makaranın hızlı temposunda tükendiği bir bağlamda, podcast yeni bir dinleme ve konuşma biçimi olarak ortaya çıktı. Formatı yeni değil, ama işlenme biçimi yeni. Sözlü anlatıma öncelik veren yavaş hikâye anlatımı mantığında zanaatkârca, neredeyse kadim bir şeyler var. Aynı zamanda, topluluk, kimlik ve hafıza inşa etme konusundaki bu acil ihtiyaçta tamamen çağdaş bir şeyler de var.
"Sizin de başınıza bir şeyi tek başınıza dinleyip sonra da bunu biriyle tartışmak istemeniz gelmez mi?" diye soruyor gazeteci ve insanları bir araya getiren El Club del Podcast dizisinin yapımcısı Analía Llorente . Ve bu bir metafor değil. Bölümleri dinlemek için Çin Mahallesi'ne sadece birkaç adım uzaklıktaki Belgrano semtinde bulunan Te llamaré viernes kitabevinde -gerçek anlamda- buluşuyorlar.
Analía Llorente, gazeteci ve El Club del Podcast'in yapımcısı. Fotoğraf: sosyal medya.
Llorente'ye göre, kurgusal olmayan podcast'lerin görülemeyen ama hissedilebilen bir büyüsü var. Anlatım, müzik ve ortam sesinin bu karışımı, sadece bilgilendirmekle kalmıyor, aynı zamanda duygulandırıyor. İyi anlatılmış bir hikâyenin, düşünmeniz gerektiğini bilmediğiniz şeyler hakkında düşünmenizi sağlayabileceğini söylüyor. Ya da özetlediği gibi : "Podcast sadece sesten ibaret değil. Hafıza, duygu ve çoğu zaman cevapsız sorulardan oluşuyor."
Kültürü samimi bir bakış açısıyla yeniden düşünme konusundaki aynı aciliyet , Daniela Méndez ve Valentina Zelaya tarafından oluşturulan Reader Biographies projesinin de temelini oluşturuyor. Méndez, atölye çalışmaları ve haber bültenleri düzenlerken, Zelaya ise çevrimiçi olarak başlayıp şu anda Madrid'de bulunan bir kitapçı dükkanını büyütmekten geldi. Podcast, genellikle böyle şeylerin olması gerektiği gibi doğdu: bir krizden. Ama aynı zamanda bir kesinlikten. Kitap dünyasında çalışan her insanın her şeyden önce bir okuyucu olduğu kesinliğinden. Ve bu okuyucu biyografisini yeniden inşa etmenin değerli bir yanı olduğundan.
Daniela, "Birinin hayatını şekillendiren okumaların, o kişinin yazdıklarında, hazırladığı editoryal kataloglarda, yaptığı önerilerde nasıl yer aldığını görmek istiyorduk" diyor.
İşte bu yüzden kitapçıları, yazarları ve editörleri davet ediyorlar. Onlardan, kendilerinde iz bırakan kitapların bir listesini istiyorlar ve ardından bir sohbet başlatıyorlar . Valentina, "Her şeyin bir dakikada özetlenmesi gereken bir dönemde, kendimizi okuyucu olarak düşünmemizi sağlayacak uzun ve derinlemesine sohbetler yaratmak istedik," diyor.
Kültürün Arjantin'de nasıl yaratıldığına dair perdeyi aralamaya karar veren bir podcast varsa, o da iletişimci Luciana Gallo'nun La Escena'sıdır. Bir kitap tutkunu, meraklı ve meraklı olan Gallo, uzun zamandır belirli sektörlerde kökleşmiş bir düşünceyle nasıl mücadele edileceğini düşünüyor: "Kültür bir soygundur." Ve bunu en çok sevdiği şekilde yapmanın bir yolunu buldu: üreterek.
Luciana Gallo, kitap fenomeni. Fotoğraf: sosyal medya.
La Escena, Arjantin'in en çok dinlenen podcast'lerinden biri haline geldi. Neden mi? Belki de kimsenin söylemediği şeyleri söylediği için. Ya da perde arkasındakilerle, yapımcılarla, küratörlerle, yöneticilerle röportajlar yaptığı için. Gallo, "Kültür sadece ürünlerle ilgili değil. Aynı zamanda prodüksiyonlarla da ilgili," diyor. Podcast üç bölümden oluşuyor: tematik bir bölüm, kültür endüstrisinin bir analizi ve veri, zanaatkarlık ve zanaat sevgisinin ön planda olduğu bir prodüksiyon sohbeti.
Tarihi bir yayınevi olan Anagrama'da, sesle ilgili bir şeyler olduğunu anladılar. Ve bu şeylerin kısıtlanmaması gerektiğini. Böylece , senaryosu, sunucusu ve belirli zamanları olmayan bir podcast olan Tema Libre doğdu. "Dinleyicinin özel bir sohbete dalıyormuş gibi hissetmesini istedik," diye açıklıyor Rafael Luna. Ve evet: duyduğunuz şey tam olarak bu. İki yazarın filtresiz, kesintisiz, kesin bir cevap aramadan konuşması.
Luna, " Podcast'i yeni seslerin, ritimlerin ve söylemlerin ortaya çıkabileceği biçimsel ve tematik bir özgürlük alanı olarak düşünmek istiyoruz ," diyor. Editöryal kataloğun bir kopyası olarak değil, bir genişleme olarak.
Tüm bu projelerde - Podcast Kulübü'nün ortak dinlemesinde, Okuyucu Biyografileri'nin edebi yakınlığında, Sahne'nin yapısal perspektifinde - nabız gibi atan bir gerilim var: Bunu kim engelliyor? Anlatı, hafıza ve kültür nasıl finanse ediliyor? Devletin rolü nedir?
Soru önemsiz değil. Çünkü podcast'ler -tıpkı kitaplar, filmler, şarkılar gibi- kendiliğinden var olmazlar. Zaman, altyapı, kaynak, platform ve dinleyici kitlesi gerektirirler. Ama her şeyden önce, inanç gerektirirler: söylenenlerin önemli olduğuna dair inanç. Bugün duyulmayan seslerin de içinde bulunduğumuz ülkenin bir parçası olduğuna ve kültürün bu ülke içinde nasıl bir yer edinmesini istediğimizi düşünmemize olanak sağladığına dair inanç.
Clarin