Необычная и поэтичная коллекция минералов Роже Кайуа выставлена в L'École des Arts Joailliers.
Это любопытные, если не сказать драгоценные, камни, чьи узоры подобны « непроизвольным картинам сомнамбулического характера », по словам писателя и академика, владевшего тысячей таких камней. Самые исключительные и самые странные из его коллекции выставлены на Больших бульварах в Париже до 29 марта.
С тех пор, как полтора года назад Школа ювелирного искусства переехала на бульвар Монмартр, при поддержке Van Cleef & Arpels она взяла за правило использовать новый подход к каждой своей выставке. Например, та, где были представлены великолепные костюмы Комеди Франсез . Или та, которая рассказывала о том, как Париж когда-то был столицей жемчуга , посредством исключительных ювелирных изделий начала XX века. На этот раз она решила показать минералы, не имеющие собственной ценности, кроме своей красоты и поэзии их природных узоров. Тем более, что они были отобраны с редкой чуткостью, присущей Роджеру Кайуа, академику и поэту, близкому к сюрреалистам, который коллекционировал их на протяжении двух десятилетий. Страсть, которая, в частности, вдохновила его на его самое известное произведение *L'Écriture des pierres* (Письмо камней ), опубликованное в 1970 году.
Посетители Галереи минералогии в Ботаническом саду наверняка помнят, что всего несколько лет назад около пятнадцати из этих природных сокровищ, некогда принадлежавших писателю, были выставлены у входа. Остальная часть его коллекции, насчитывающая около тысячи предметов, хранится в фондах музея благодаря поддержке Van Cleef & Arpels. Именно лучшие изделия, некоторые из которых никогда ранее не выставлялись, были представлены в Школе ювелирного искусства на выставке « Мечты о камнях: поэзия и минералы Роже Кайуа». Среди них 182 агата и других кристалла кварца размером от теннисного мяча до 40-сантиметрового блока, большинство из которых представлены вместе с записями коллекционера. Некоторые тексты представляют собой даже неопубликованные произведения, обнаруженные Франсуа Фаржем в 2023 году (собранные в книге «Pierre anagogiques »), и все богатство мысли поэта, который в середине XX века также проявил себя как историк религий и выдающийся социолог игр, праздников, снов и фантазий...
Читайте также: Сто лет ар-деко: украшения от крупнейших ювелирных домов представлены в Музее декоративно-прикладного искусства
Перед витринами нужно позволить взгляду бродить по многочисленным агатовым пластинам и « задержаться на неподвижном полёте и рассеивании спутанных, продолговатых облаков », как он утверждал. Иногда дымчатых, почти молочных, с мягкими цветами, иногда состоящих из чистых, тонких, плотно сложенных слоёв, « подобных тканям ткани ». Каллуа, друг Андре Бретона, видел в природе художника, способного создавать абстракции ещё до появления концептуального искусства и первых реди-мейдов. Таким образом, он почти двадцать лет развивал своё предпочтение « непроизвольным картинам сомнамбулической природы ». Загадочные узоры септариев кажутся ему « иероглифами без послания », чернота оникса, вызывающая в памяти ночь воображения, разноцветные полосы агатов, представляющие загадочные пейзажи — здесь « драпировки северного сияния», там «море облаков на японской гравюре ».
« Он был одним из первых, кто в 1970-х годах вновь обратил внимание на «камни-изображения», известные со времён античности. Римляне, китайцы, Леонардо да Винчи, Афанасий Кирхер, немецкий энциклопедист XVII века, – все они интересовались этими играми природы », – подчёркивает куратор выставки Франсуа Фарж, профессор Национального музея естественной истории (MNHN) и научный руководитель коллекции драгоценных камней и предметов искусства. Размышления Кайуа, таким образом, основаны на теориях Леонардо да Винчи, который в своё время призывал созерцать пятна и трещины на стене, чтобы обнаружить горы, реки, скалы… В этой связи стоит остановиться перед прекрасными образцами paesine – этих пейзажных мраморных скульптур итальянского Возрождения, напоминающих миниатюрные гравюры, среди которых – удивительный «Замок» – известняк с дендритами, напоминающий, по словам академика, крепость и маленькие фигурки.
Минералы, которые резонируют. Но ценность этой богатой коллекции заключается не только в самих камнях, но и в их связи с текстами Кайуа. Ведь его страсть к минералам, в которых он видел « зеркало человечества », породила редкую поэзию – перечитайте «Письмена камней » – его самое известное произведение. « Он считал, что минералы можно рассматривать не только как научные объекты, но и как поэзию, культуру, наследие », – настаивает Франсуа Фарж. «Первым камнем, который он купил, был, вероятно, тот большой блок лабрадорита, выставленный у входа на выставку, который он нашёл в Дейролле в 1952 году и который напомнил ему переливы бабочки-морфо. В то время минералы часто собирали подобно небольшим музеям естественной истории, но он уже искал в них образы, образы и фантасмагории ». «И если эти камни не обладают совершенством (и ценностью) алмазов и других драгоценных камней, они кажутся ещё более загадочными именно благодаря своей внушающей силе. Переименованные Кайуа в «Голубой глаз», «Монокль и бинокль», «Взлетающая птица» или «Река Алфей», эти минералы, прежде всего, ощущаются».
До 29 марта 2026 года в L'École des Arts Joailliers, бульвар Монмартр, 16-бис, 9-й округ Парижа. Бесплатное посещение по предварительному заказу: www.lecolevancleefarpels.com.
lefigaro
