Cinco combinações com: o experimentador de música e estilo Yves Jarvis

Experimentação é comum em Yves Jarvis. Ele toca todos os instrumentos em suas gravações e se inspira tanto no funk quanto no folk e no psych. Portanto, não é surpresa que o músico de Calgary — nascido Jean-Sébastien Yves Audet — tenha experimentado uma série de coisas diferentes em seu último álbum, All Cylinders , lançado no início deste ano. Mas, apesar dos elementos díspares, ele soa inteiramente seu, impregnado de sua linguagem e fraseado consagrados.
A apreciação pela música esteve intimamente ligada à adolescência de Jarvis. Embora seus pais nunca tenham tocado nenhum instrumento, eram obcecados por música, levando-o a concertos desde os três meses de idade. E embora Jarvis afirme não ter inclinação para a técnica — há alguns riffs neste álbum que discordam —, foram seus pais que o colocaram em cursos de jazz, música clássica e teoria no Conservatório Nacional de Música.
"Minha formação teórica vem do piano, mas meu avanço instrumental foi a guitarra blues", diz ele. Seus pais o deixavam tocar nas ruas das cidades durante as férias. "Eles são pais de palco, mas da maneira mais saudável." Tocar nas ruas de Calgary e visitar uma loja de discos do bairro o levaram a conhecer duas lendas e músicos locais, Chris Dadge e Shawn Dicey, que o gravaram e o ajudaram a aprender a se autogravar.
"A cena canadense é muito unida. Eu sentia que conhecia todo mundo", diz ele. "Antes dos 18 anos — só de ver bandas vindo para Calgary para tocar no festival de lá — eu fiz muitas conexões."
Abaixo, Jarvis e eu falamos sobre como foi compor e gravar All Cylinders , sua infância e o impacto disso em seu estilo, três álbuns inegociáveis para ouvir e muito mais.
Fit One
Você pode me contar como o processo para seu mais novo álbum, All Cylinders , foi diferente de seus trabalhos anteriores?
Sempre fui uma pessoa que compõe espontaneamente. Gravo e faço uma música, improvisando ou algo assim. Sempre tive um senso conceitual muito forte, mas neste disco, compus boa parte do material na estrada, observando outras bandas enquanto tocava solo como banda de apoio. Nunca fiz muitas turnês com minha própria banda, apenas uma ou duas vezes. Então, eu observava essas bandas, com muita inveja do que elas eram capazes de fazer, pensando na dinâmica do público e em como os artistas se encaixam nelas, no que as pessoas esperam e no que não esperam. Eu estava aprendendo a trazer essa energia para o estúdio em vez de simplesmente construir um mundo. Normalmente gravo onde moro, então meu estúdio fica no meu quarto ou na minha casa. Como eu estava sempre me mudando, parte do disco também foi feita na casa dos meus pais ou em sublocações. Subloquei um lugar que tinha bateria, então consegui gravar muita bateria lá. Minha coisa favorita é me acostumar com a bateria, porque ela conduz a música. Geralmente começo uma música com bateria ou baixo. Ao contrário dos meus outros discos, em que fui gravado em um ou dois lugares, este foi gravado em seis.
Fit Two
Houve um momento em que você se apaixonou pela música?
Com a vida, você é jogado nela e tenta dar sentido a ela. Você não sabe realmente como se envolver com ela ou qual é o seu papel nela. Sempre me senti assim com a música. Sempre foi essa parte de mim que está tão próxima que não consigo ver a floresta por causa das árvores. Dez ou 15 anos atrás, era a música que eu ouvia que me fazia sentir realmente conectado ou capaz de entender a música. É como esse ethos pós-punk inglês que reúne tudo de uma forma que vai além da estética — reúne a produção musical, a toma como ela é. É como essa noção de ser tão experimental e vanguardista dentro de um limite ou estrutura. ... Eu me apego a bandas como Television, Captain Beefheart, Wire, This Heat. Elas me impressionavam. Usavam instrumentação de rock padrão — guitarra, bateria, baixo, vocais — e então viravam tudo do avesso, cortavam, cortavam e juntavam tudo de novo.
Isso simplesmente me fez perceber a inesgotabilidade do formato e a liberdade que há. Eu pensei: "Nossa, uma banda de rock pode realmente ser uma orquestra, pois pode fazer qualquer coisa. Não precisa soar como rock". Eu deveria ir ainda mais longe e refletir sobre o impacto do Women, que é uma banda de Calgary que me lembra muito o This Heat. Lembro-me de ouvi-los e foi simplesmente do nada. Eles soam um pouco como The Piper at the Gates of Dawn , o primeiro álbum do Pink Floyd — esse disco também faz isso —, virando o rock de dentro para fora, mostrando que você pode realmente expressar qualquer coisa com essas ferramentas. Chad VanGaalen, outro cara local de Calgary, é um artista super completo. Ele é animador e grava sozinho. Esses caras foram muito influentes para que eu entrasse nisso tudo, e eles me colocaram lá também. Eu tocava em shows com eles.
Ajuste Três
Como você começou a se interessar por roupas e estilo?
Fui criada para realmente me importar em traduzir seu gosto em sua aparência ou em como você quer se apresentar. Tive essa noção de identidade e projeção dessa forma a vida toda. Eu pensava: "Preciso que as pessoas me percebam de uma certa maneira", e as roupas são a maneira mais fácil de fazer isso. Não se trata tanto de estilo ou individualidade; é simbolismo. Quero projetar algo que talvez nem tenha nada a ver comigo. Eu costumava me vestir de forma mais descolada, por falta de uma palavra melhor. Nos últimos dez anos, tenho sido reconhecida como artista apenas pela minha aparência superficial. Meu cabelo não ajuda. Acabei adquirindo uma noção ainda maior de como posso projetar uma determinada imagem.
Comecei a me vestir casualmente porque as pessoas simplesmente me tratavam melhor. Adoro usar a moda como ferramenta social. Se eu aparecer de terno em qualquer lugar, sou tratada de forma diferente. Não sei se pode haver outros fatores por trás disso. Não sei se é o caso para todos. Adoro me vestir bem para que as pessoas não desconfiem de mim. Isso é fabuloso. É um jogo que eu gosto de jogar. Não me ressinto disso. Adoro poder moldar minha imagem e projetar diferentes aspectos da minha identidade com roupas, mas além disso, adoro tecidos. Tecidos realmente me excitam.
Fit Four
Existe alguma diferença entre como você se veste dentro e fora do palco?
Geralmente, me visto de forma mais casual no palco do que na vida cotidiana. Às vezes, me arrumo bem no palco, mas sempre sinto que não é a prioridade. É o único lugar onde me preocupo menos com o que estou projetando. Quando estou no palco, estou atuando. Não é superficial. Sei o que quero transmitir, então minhas roupas não influenciam tanto quanto eu pensava antes. Usar algo que não me sirva ou que seja muito quente pode até atrapalhar minha performance.
Qual foi a última coisa que você comprou?
Comprei uma calça jeans da Y/Project recentemente. Comprei porque queria uma calça jeans comum, mas quando olhei o preço da calça jeans comum, pensei: "Custam o mesmo que uma calça jeans descolada". Claro, ter peças básicas que sirvam em qualquer lugar talvez seja melhor, mas é menos divertido. Comprei essa porque é estranha. É bem próxima do normal, mas, de novo, adoro essa ideia de trabalhar dentro de uma estrutura específica e ajustá-la um pouquinho. Essa calça jeans é do tipo justa, que fica confortavelmente justa. Sabe? Adoro essa sensação. Adoro a simetria de saber que minhas coisas são proporcionais. Não gosto de roupas confortáveis. Eu usaria um espartilho.
Fit Five
Você pode me dar os álbuns que você acha que todo mundo deveria ouvir e que são indispensáveis?
Porter Robinson, Nurture . King Crimson, Línguas de cotovia em gelatina . Fleetwood Mac, Tusk .
Se você tivesse que usar a mesma roupa pelo resto da vida, em que ela consistiria?
Provavelmente seria apenas um terno, porque é o que me deixa mais confortável, mas não o paletó.
Então, calça social e camisa?
Calça social, camisa e gravata. Eu me sentiria confortável em uma ilha deserta. Com sandálias Versace Chain Reaction. Tenho um par que usei até o chão e que não consigo mais usar porque tem um furo na sola, mas é muito bom. Já fiz trilhas com ele. Fica ótimo, fica bem alto, mas de certa forma é muito confortável.
esquire