Outro prazer é possível no CAN Art Ibiza

Uma Ibiza em colapso... E ainda nem chegamos a julho. Enfim, é assim que as coisas andam hoje em dia: gentrificação global. A Semana de Arte de Ibiza começa com a grande inauguração da CAN Art Ibiza, a feira fundada por Sergio Sancho há quatro anos e muito bem recebida pelo Consell (governo regional espanhol) e pelos atores culturais da ilha.

Sancho fundou a Urvanity, uma das feiras de Madri paralelas à ARCO, pensando no tipo de pintura – a pintura reina aqui, não há sequer um vídeo, apenas um site-specific – que gostaria de ver em uma feira. Obteve sucesso e está repetindo a fórmula na CAN, diríamos adaptando a oferta aos gostos presumidos do colecionador estrangeiro, principalmente alemão, como apontamos há algumas semanas a respeito da Palma Art Week, contando com um curador que já trabalhou para a feira em várias edições, o croata Sasa Bogogev.

A verdade é que os estereótipos sobre o turismo macro-clube não são de todo exagerados, e a cena cultural de Ibiza era quase inexistente: aqui encontra-se o Museu de Arte Contemporânea de Ibiza, que, coincidindo com a Semana de Arte, programou uma retrospectiva do Barceló, que certamente não é muito original, embora a seleção de cerâmicas e pinturas dos anos noventa seja boa, um punhado de galerias e outro punhado de artistas que vivem aqui tranquila e discretamente e expõem ao ar livre.

Assim, a CAN Ibiza recebeu apoio imediato de instituições e empresas e, quatro anos depois, já é o centro de um novo circuito cultural: a grande maioria das galerias participantes é estrangeira, e colecionadores de todo o mundo vêm à ilha, aproveitando a oportunidade para visitar a rainha das feiras em Basileia. Em suma, um sucesso retumbante para Sergio Sancho.

A feira… Digamos que uma interpretação possível é que o tom é dado pelo estande da Veta , que é aberto e está localizado bem em frente à entrada e é composto por uma coleção heterogênea de pinturas estridentes, coloridas e densas – Santiago Ydáñez, Matías Sánchez … – nas quais há até alguns materiais brilhantes e, no centro do espaço, um par de esculturas de Julio Galindo compostas por vasos de cerâmica decorados com imagens banais colocadas sobre caixas adornadas com logotipos banais.

Não é que a feira seja desorganizada e colorida — e banal —, há estandes muito elegantes; mas há uma possível — e perturbadora — penetração de um neokitsch que lembra o que vimos há alguns dias nas novas galerias alemãs em Palma. Não é dominante, mas está lá. A verdade é que tudo isso responde ao gosto do curador, que trabalha com uma seleção de artistas em vez de galerias. O foco na pintura, especialmente na pintura figurativa, é arriscado nestes tempos: o caos icônico é total, há uma corrupção perfeitamente semelhante à da IA, produto de cruzamentos consanguíneos frenéticos. Algo disso está no ar aqui.

A Can Ibiza é uma feira abrangente — que também oferece opções acessíveis — com trinta galerias participantes, além de quatro estúdios de design este ano. Inclui também a sua respectiva programação off, com artistas de Ibiza, um evento de arte pública e diversas exposições em galerias e centros de arte.

Entre os artistas que expõem nas trinta galerias participantes, Bogogev também destacou doze deles, uma lista que inclui vários espanhóis e com a qual ele não discordaria: Teresa Lanceta (a cujo trabalho têxtil a 1MiraMadrid dedicou seu estande, que é de longe o melhor da feira), Laia García (na Herrero de Tejada, em Madri), José Lerma, Edu Carrillo (na Veta) e Kevin Bray (na Future Gallery, em Berlim, um artista que combina imagens digitais e molduras kitsch).

Também Aiste Stancikaite, Gori Mora (da galeria Pelaires ), o escultor Shuyi Cao (do Gathering em Londres, que reúne biomateriais), Hunter Amost, Andrei Pokrovskii, Charlie De Voet (da galeria Barbé em Ghent, que acumula esmaltes até obter uma pintura quase escultural), e os artistas da galeria indonésia Sun Contemporary (Bali), que trabalham com biomateriais.

Entre os espaços, destacamos a Valerius (Luxemburgo), dedicada à obra têxtil de Delphine Dénéréaz; a La Bibi + Reus (Palma), que traz Bel Fullanai e Grip Face; a Sorondo Projects, de Barcelona, ​​com um estande dedicado aos desenhos eróticos de Víctor González e às pinturas de Miranda Makaroff; e a Kant Gallery (Copenhague), com as pinturas de Hans Van der Ham.

E Rafael Pérez Hernando (Madri), que abraçou a pintura sutil de Din Matamoro; a Galeria Tönnheim, que abriu uma filial em Madri na antiga Galería Nueva Carabanchel, com dois artistas poderosos, John Robinson e Cristóbal Ochoa; e a Galeria 532, com filiais em Nova York e Basileia. Tudo com luz natural. Um prazer distinto na ilha do prazer coletivo.