Bullerengue, um gênero de mulheres anônimas e resilientes

A professora Petrona Martínez sempre sonhou em reproduzir a roda de bullerengue que presenciara quando criança, onde matronas com mais de 60 anos, que ela agora lembra como suas ancestrais, se reuniam para cantar e dançar ao som de tambores. Esse sonho se desfez quando ela percebeu que possivelmente era a última portadora da tradição do bullerengue.

Seu maior desejo, que parecia impossível, foi revelado ao seu produtor, Manuel García-Orozco, estudioso e observador curioso da música folclórica colombiana, que encarou o sonho como um desafio. Entre 2015 e 2018, ele partiu em busca de mulheres que preservassem o bullerengue em suas casas e comunidades no coração da terra do bullerengue: os Montes de María.

“Petrona não viu nenhuma mulher da sua idade (acima de 60 anos) cantando bullerengue perto dela, mas eu conhecia uma: Juana del Toro. Ela era uma camponesa que nunca tinha gravado. Então pensei que, se ela estivesse lá, eu certamente encontraria mais”, disse García-Orozco, mais conhecido como Chaco.

Através do boca a boca, assim como prevaleceu a tradição do bullerengue, Chaco viajou pelos Montes de María, também conhecidos como o epicentro histórico do gênero, e pelo canal do Dique para procurar aquelas mulheres anônimas que continuaram o legado de suas mães e avós, cantando e resistindo ao esquecimento por meio da música.

Além de Juana del Toro, de María la Baja, Bolívar, outros nomes apareceram nessa busca: Juana Rosado e Carmen Pimentel, ambas de Evitar, também de Bolívar; Fernanda Peña, de San Cristóbal del Trozo, no mesmo departamento; e Mayo Hidalgo e Rosita Caraballo, também de María la Baja.

Durante esses anos, ela os conheceu, apresentou, reuniu e gravou durante os grupos de bullerengue. E em 2019, graças a todo o material que possuía, lançou o álbum "Anónimas y Resilientes, voces del bullerengue", que lhe rendeu uma indicação ao Grammy e ao Grammy Latino. O sonho de Petrona se tornou realidade com sua presença e sem sua voz. Durante esse processo, em 2017, a maestrina sofreu uma isquemia cerebral, que a deixou com rouquidão. "Ela estava no grupo que formamos para o primeiro álbum, mas não pôde participar", comentou Chaco.

Seis anos após seu primeiro álbum, o coletivo, junto com Chaco, lançou seu segundo álbum, #AnónimasyResilientes, no qual lembram aqueles que já não estão entre nós, como Fernanda Peña, que faleceu em 2021 aos 106 anos, tornando-se a integrante mais velha do grupo, e no qual reúnem novas vozes que, em seus territórios, mantêm viva a bullerengue, como Yadira Gómez de Simanca, apelidada de 'Chamaría de los Manglares', uma mulher que transitou entre Pontezuela, Tierra Baja e La Boquilla, uma vila de pescadores nos arredores de Cartagena.

Segundo Chaco, o bullerengue é um gênero da cultura afro-colombiana. "Embora seja um gênero intimamente associado à história da escravidão, prefiro vê-lo mais pela perspectiva do maroonage, porque foi por meio da liberdade e da resistência que conseguimos preservar o que era completamente proibido . Minha teoria é que os povos livres dos Montes de María conseguiram preservar as linhagens matriarcais da África, e é por isso que o bullerengue é um gênero predominantemente feminino", explicou Chaco, doutor em Etnomusicologia.

No artigo "Da Música Marginalizada à Exportação Cultural ", Chaco discute outras teorias acadêmicas que explicam as razões por trás da tradição matriarcal. Alguns afirmam que o bullerengue é um gênero musical originário de mulheres grávidas, solteiras e que não participavam de celebrações oficiais; outros afirmam que as mulheres não tinham permissão para tocar na presença de homens; e outros ainda sugerem que o gênero se originou como um ritual para a maternidade, uma herança da África Ocidental, e que posteriormente adquiriu um caráter festivo.

Sejam essas teorias verdadeiras ou não, o bullerengue conseguiu se espalhar para outros territórios além dos Montes de María, do outro lado do rio Magdalena, alcançando outras populações afro-colombianas em Urabá, até mesmo no Panamá. Sua penetração foi mais local do que nacional, já que o gênero começou a ser discutido no país há cerca de 40 anos, graças à figura de Petrona Martínez.

Bullerengue, portanto, era uma forma de música invisível, o que tornou sua história obscura e pouco clara. Especialistas concordam que era um gênero com pouca influência espanhola, razão pela qual é um dos poucos gêneros folclóricos que não incorpora o violão.

O bullerengue também se caracteriza por sua música cíclica, espiralada. Ou seja, há liberdade para variar e improvisar . “Uma música pode durar três minutos em um dia e sete no outro. Este gênero está aberto à espontaneidade do momento. O papel do baterista, que dialoga com o cantor, desempenha um papel significativo nisso. E a repetição faz parte da linguagem”, explicou Chaco.

Uma música pode durar três minutos em um dia e sete no outro. Este gênero está aberto à espontaneidade do momento. O baterista desempenha um papel significativo nisso, pois dialoga com o cantor. E a repetição faz parte da linguagem.

Embora o bullerengue seja um gênero predominantemente feminino, ele conta com percussionistas homens. A realidade é que existem poucas percussionistas mulheres, e uma delas é a "Chamaría". O projeto Anónimas y Resilientes inclui homens na bateria e nos backing vocals. Até o primeiro álbum contou com músicas de Antonio Verdeza e Jaiber Pérez Cassiani, este último uma rara exceção. "Jaiver é jovem e eu o achei muito talentoso. Ele veio dos backing vocals e acabou gravando algumas músicas no primeiro álbum. E Antonio Verdeza me chamou a atenção porque me contou que aprendeu bullerengue com suas duas avós. Ele tinha mais de 90 anos e já faleceu", observou Chaco.

Todos os cantores que fazem parte do projeto, assim como Verdeza, citam suas avós, mães, tias e primas como as responsáveis pela transmissão da tradição do bullerengue , uma tradição puramente oral, diferente do que acontece em outras comunidades afro que têm festivais musicais que lhes permitem preservar sua cultura.

Por exemplo, "Chamaría" menciona uma prima distante de seu pai como a mulher que a inspirou a dançar bullerengue quando criança. Ela sempre amou música, mas foi somente aos 40 anos que começou a explorar a carreira de cantora. "Um dia, eu estava na pequena fazenda do meu pai e vi algumas nuvens se formando. Peguei um pequeno tambor, comecei a tocá-lo e cantei 'Uma grande nuvem se aproxima / Parece que vai chover / Se não chover agora à noite, / De repente ao amanhecer'", disse "Chamaría", apelido de um pássaro caribenho que canta alto e repetidamente, como ela.

Assim nasceu "Se acerca un nubarrón" (Uma nuvem se aproxima) , canção que a inspirou a construir sua carreira musical fora do ofício de pescadora. Seu nome agora faz parte da história do bullerengue. Em 2012, ela cantou para Barack Obama e Shakira durante uma cerimônia de entrega de terras coletivas a comunidades afro-colombianas . Para isso, compôs "La titulación" (O título), que faz parte do segundo álbum de Anónimas y Resilientes. "Eu não vou embora / Eu vou ficar aqui / Eu não vou embora / Eu vou ficar aqui / Esta terra é minha / Eu vou ficar aqui / Para criar galinhas / porcos e ovelhas", ouve-se no refrão.

A voz de Chamaría é profunda, poderosa e rouca. "Construir uma voz como a dela leva anos. Uma menina de 10 anos não consegue cantar como ela, mas quando crescer, certamente vai querer imitar esse poder acústico. Muitas cantoras começam imitando as avós", explicou Chaco.

Construir uma voz como a de Chamaria leva anos. Uma menina de 10 anos não consegue cantar como ela, mas quando crescer, certamente vai querer imitar esse poder acústico. Muitas cantoras começam imitando as avós.

Por isso, Anônimas e Resilientes é um projeto de mulheres com mais de 60 anos que dá espaço àquelas que, ao longo dos anos, construíram uma voz que é e será o legado para suas filhas, netas e bisnetas, que no futuro imitarão a pureza da tradição do bullerengue, convocando uma roda como suas antepassadas.

A "Chamaría" é uma figura marcante em Villa Gloria, perto de La Boquilla, onde ela mora atualmente. Uma de suas filhas, netas e vizinhas a acompanham batendo palmas, dançando e cantando quando ela começa a cantar de repente. Elas, por exemplo, são as destinadas a continuar seu legado quando crescerem .

Anonymous and Resilient é um projeto coletivo criado não apenas para dar reconhecimento ao país e ao mundo a essas mulheres mais velhas que criaram secretamente música tradicional por tantos anos, mas também para que gerações de filhas, netas e bisnetas da 'Chamaría' e dos outros membros possam ouvir suas vozes sem ter que imaginá-las.

O projeto também considera um vídeo de realidade virtual, que será o próximo passo para Anónimas y Resilientes. "Estamos pensando no futuro, para que as gerações futuras possam ver este material e serem gratas aos ancestrais que protegeram a família, suas tradições e valores", acrescentou Chaco.

Diferentemente dos discos do maestro Petrona, nos quais ele interveio como produtor, fazendo arranjos e pensando em como mesclar o bullerengue com o mariachi, por exemplo, o papel de Chaco em Anónimas y Resilientes é amplificar o que os cantores fazem há anos e continuam fazendo porque é algo muito deles, é sua essência, é sua cultura.

“As gravações deste segundo álbum foram feitas no campo. Coloquei o microfone no meio do círculo, com uma câmera de realidade aumentada, e pronto. Todos podem bater palmas ou gritar quando quiserem. Isso faz parte da dinâmica social do gênero, e preservamos isso no fonograma”, explicou Chaco. Embora haja trabalho nos bastidores após as gravações, o som, no final das contas, soa muito real e orgânico. E o vídeo não tem cortes ou montagens.

Hoje, existem escolas como a Tambores de Cabildo, em La Boquilla, que preservam essa tradição, mas, na opinião de Chaco, a melhor escola sempre será a casa dessas matronas que conseguem unir toda a comunidade por meio do canto e do amor. "É um belo exercício de poder", disse o produtor.

A professora Petrona e Anónimas y Resilientes expandem a identidade do país com o bullerengue; no entanto, como mulheres rurais e afrodescendentes, elas enfrentam barreiras estruturais, como analfabetismo, pobreza e falta de conectividade geográfica e de internet , o que as impediria de se tornarem mais conhecidas, para citar alguns fatores que tornaram sua tradição e arte invisíveis.

Este segundo álbum não só continua a realizar o sonho do maestro Petrona, como também continua a democratizar um gênero tão colombiano que celebra a diversidade das comunidades afro-colombianas do país e foi recentemente declarado patrimônio cultural imaterial da nação. "Fico muito feliz que tantas pessoas me conheçam e conheçam o que eu faço, porque cantar é a minha praia", concluiu 'Chamaría'.