Grecki Odeon Heroda Attyka zostanie zamknięty z powodu remontu.

Niezależny

Gazeta La Jornada, poniedziałek, 23 czerwca 2025, s. 30-35. 4

Starożytny Odeon Heroda Attyka, perełka kultury położona u stóp Akropolu, szykuje się do dłuższej przerwy w działalności z powodu szeroko zakrojonych prac renowacyjnych.

Kultowy teatr, będący obowiązkowym punktem zwiedzania Aten i cenioną sceną dla międzynarodowych artystów, zostanie zamknięty co najmniej trzy lata po zakończeniu obecnego sezonu.

Dla mieszkańców stolicy Grecji Odeon jest stałym elementem letniego kalendarza kulturalnego, ponieważ na jego majestatycznej scenie przez stulecia odbywały się niezliczone legendarne występy. To miejsce, mające ponad 18 wieków, niedawno otworzyło 70. sezon corocznego Festiwalu Epidaurskiego w Atenach, cenioną tradycję dla wielu Greków.

Występowali tu znani artyści i zespoły, m.in. Luciano Pavarotti, Frank Sinatra, Coldplay i grecka artystka Maria Callas.

Kiedy ludzie myślą o ateńskiej scenie kulturalnej, myślą o festiwalu i Herodium , powiedziała Katerina Evangelatos, dyrektor artystyczny festiwalu od 2019 r., odnosząc się do teatru jego potocznej greckiej nazwy. „To serce festiwalu ”.

Grecka Opera Narodowa zainaugurowała tegoroczny festiwal spektaklem Turandot Giacoma Pucciniego.

Przestrzeń czci

Giorgos Koumendakis, dyrektor artystyczny tej grupy, opisuje Odeon Heroda Attyka jako przestrzeń pełną napięcia i zmęczenia , która wciąż budzi powszechną cześć.

Stwierdził , że świadomi, kulturalni i wykształceni ludzie, którzy rozumieją, czym jest ta przestrzeń, jej znaczenie historyczne, wagę festiwalu i historię Greckiej Opery Narodowej, darzą ją głębokim szacunkiem i wchodzą do niej niemal z czcią .

To jak wejście do świątyni sztuki; naprawdę robi wrażenie. Widzę to również u śpiewaków i orkiestry. Kiedy tu przychodzą, chcą dać z siebie wszystko.

Podczas poprzednich projektów renowacji i konserwacji powierzchnie Odeonu Heroda Attyka zostały oczyszczone, pęknięcia wypełniono zaprawą i zainstalowano nowe siedzenia. Tym razem zakres prac będzie zależał od wyników trwających badań.

Minister kultury Lina Mendoni oświadczyła, że ​​chociaż data zamknięcia obiektu jest ostateczna — późne lato — to jego ponowne otwarcie nie jest jeszcze pewne.

▲ Spektakl zostanie zaprezentowany 27 czerwca w Teatrze Estefanía Chávez Barragán w Szkole Architektury UNAM oraz 29 czerwca w Auli Miguela Covarrubiasa w CCU. Zdjęcie dzięki uprzejmości grupy .

Fabiola Palapa Quijas

Gazeta La Jornada, poniedziałek, 23 czerwca 2025, s. 30-35. 5

Neoklasyczna propozycja Carmina Burana, stworzona przez Irinę Marcano, jest swobodnym i ekspresyjnym podejściem do takich tematów, jak przeznaczenie, fortuna, miłość i śmierć.

Wszechstronność tancerzy z Warsztatu Choreograficznego Narodowego Uniwersytetu Autonomicznego Meksyku (TCUNAM) nadaje dziełu nowatorskiego charakteru, którego premiera odbyła się pierwotnie w 1937 roku we Frankfurcie.

To duże przedsięwzięcie, w którym bierze udział ponad 20 tancerzy, wzruszy publiczność uczestniczącą w występach 27 czerwca w Teatrze Estefanía Chávez Barragán na Wydziale Architektury UNAM oraz 29 czerwca w Auli Miguela Covarrubiasa w Centrum Kultury Uniwersyteckiej (CCU).

W wywiadzie dla La Jornada, Irina Marcano, choreografka i reżyserka TCUNAM, opisała swój spektakl jako potężny i oszałamiający. Neoklasyczny język jest przyjemny dla oka, a narracja jest również bardzo bliska; publiczność natychmiast utożsamia się z inscenizacją i mam nadzieję, że na koniec ludzie wyjdą z refleksją na temat życia i śmierci .

Dodał, że Carmina Burana z muzyką Carla Orffa pozwoliła grupie uniwersyteckiej zaprezentować wszechstronność tańca. Są to tancerze klasyczni, którzy podchodzą do stylów neoklasycznych i współczesnych; ta wszechstronność prowadzi nas do innych podejść scenicznych .

W narracji sztuki reżyserka TCUNAM bada ewolucję istot ludzkich, okres dojrzewania, dorosłość, namiętności i śmierć. Aby zająć się tymi emocjami i przejściami w cyklu życia, korzystamy z własnych odniesień , wskazała.

„Ciągle staramy się wyrwać z pewnych ram, a sztuka jest narzędziem do wyrażania siebie i eksplorowania innych przestrzeni, nawet zakazanych. To jest coś, co uważam za interesujące w Carmina Burana”.

Jeśli chodzi o postać Fortuny, powiedział, że na początku sztuki jest ona zamyślona, ​​ponieważ od momentu narodzin wiemy, jak skończymy.

Fortuna przemienia się w kobietę w czerwieni i prowadzi ludzi ku namiętnościom i pożądaniu, a także prowokuje je po drodze. W całym utworze przemieniam tę postać, a w narracji dodatkowo wyjaśnia związek między życiem a śmiercią.

Cały zespół będzie emanował gorącymi namiętnościami i emocjami ujętymi w ramy losów opisanych w świeckich średniowiecznych poematach, które towarzyszą temu popularnemu dziełu.

Prezentacją Carmina Burana TCUNAM kończy swój 113. sezon zatytułowany Intersections, w trakcie którego grupa pełniła rolę centralnego punktu spotkań z innymi instytucjami wewnątrz i na zewnątrz uniwersytetu, w celu zwiększenia rozpoznawalności.

Marcano ogłosił, że kolejny sezon TCUNAM będzie nosił tytuł 55-lecia, ponieważ rocznica przypada we wrześniu. Z tej okazji zaplanowano wykonanie kilku utworów mistrzyni Glorii Contreras i meksykańskich kompozytorów.

Moja praca również będzie miała premierę, a my będziemy współpracować z National Dance Company. Będziemy mieć również kolejną dużą premierę na UNAM Culture Festival.

Dodała, że ​​5 sierpnia w Pałacu Sztuk Pięknych odbędą się warsztaty choreograficzne na uniwersytecie, które złożą hołd Glorii Contreras w ramach cyklu Danced Autobiographies. Zaprezentowany zostanie tam program 90 Times Gloria.

Prezentacja Carmina Burana odbędzie się 27 czerwca o 12:30 w Teatrze Estefanía Chávez Barragán na Wydziale Architektury UNAM oraz 29 dnia tego samego miesiąca o 12:30 w Auli Miguela Covarrubiasa na CCU (Insurgentes Sur 3000, Ciudad Universitaria).

22 czerwca w ramach warsztatów odbył się występ poświęcony zmarłemu w maju projektantowi oświetlenia Francisco Muñoz Ávila.