Мария-Антуанетта: история и стиль королевы между элегантностью и трагедией
Мария-Антуанетта, королева Франции, правившая чуть меньше двадцати лет, веками безраздельно властвовала над стилем и модой. Скончавшись на гильотине в возрасте 37 лет, она продолжала жить как символ и остаётся вечным источником вдохновения для дизайнеров, художников, режиссёров и стилистов. Лондонский музей Виктории и Альберта посвящает сегодня выставку австрийской эрцгерцогине, которая стала одной из самых обсуждаемых и непонятых, самых преследуемых и непонятых королев в истории.
Выставка, достойная похвалы за то, что избегает исторически апокрифических клише (таких как печально известная, но так и не произнесённая фраза: «Если у них нет хлеба, пусть едят бриоши»), столь же восхитительна и в представлении «настоящей» Марии-Антуанетты. Первая часть выставки, безусловно, самая необычная, переносит нас в её эпоху: здесь представлены платья, украшения, мебель, веера и другие предметы, принадлежавшие королеве, такие как шкатулка для драгоценностей, любимое кресло и арфа, некоторые из которых ранее никогда не выставлялись. Многие предметы, утраченные в хаосе Французской революции, воссоединяются здесь впервые.
«Все взгляды будут устремлены на тебя», – писала императрица Мария Терезия своей четырнадцатилетней дочери, отданной замуж за дофина Франции. Так и случилось: любопытные взгляды, завистливые взгляды, злобные взгляды. Однако юная принцесса, вместо того чтобы следовать правилам и моде того времени, решила создать свой собственный стиль. Версаль стал её сценой, где она демонстрировала необыкновенные платья, вышитые шёлковые изделия, украшенные лентами и бантами, всё более сложные и изысканные причёски и шёлковые туфли, украшенные бриллиантовыми пряжками.
В музее Виктории и Альберта представлен целый ряд платьев той эпохи: из переливающегося шёлка в французском стиле , более пышные в полоне , более сдержанные в полоску в английском стиле . А также драгоценности, каскады бриллиантов , объёмные прически с подкладками и украшениями, драгоценные веера.
Фотогалерея 19 фотографий
Затем последовала смена стиля: Мария-Антуанетта, найдя прибежище в псевдо-сельском мире Малого Трианона, предпочла более простой образ: ленту в распущенных волосах, соломенную шляпку и белое муслиновое платье. В этом же платье она была на портрете кисти Элизабет Виже-Лебрен 1783 года, вызвавшем в своё время большой скандал («Королева в дезабилье!» – восклицали благоразумные), но сорочка à la reine стала вершиной элегантности. То же самое можно сказать и о её выборе предметов интерьера, таких как фарфор, украшенный мелкими цветами, или туаль де жуи. Примеру королевы, влиятельной фигурой ante litteram, последовали все.
Помимо ее роли как мастера стиля, выставка также раскрывает менее известные стороны жизни королевы, такие как ее страсть к музыке, мастерство игры на арфе и фортепиано, а также поддержка, которую она оказывала композиторам и музыкантам того времени, включая кавалера де Сен-Жоржа, мулата, сына рабыни, или ее решимость кормить детей грудью, а не отдавать их кормилице, примеру которой позже последовали и придворные женщины.
От пастельных тонов, мерцающих шёлков и бриллиантов первых комнат вы проходите по кроваво-красному коридору в тёмную круглую комнату, напоминающую о кончине Марии-Антуанетты, жертвы сначала клеветы, а затем революции. Здесь представлены простая белая хлопковая сорочка, которую королева носила в тюрьме, её последнее отчаянное послание, написанное утром в день казни («Боже мой, помилуй меня, мои глаза больше не плачут по вам, мои бедные дети, прощайте, прощайте…»), прядь её светлых волос в хрустальном медальоне рядом с волосами сына и редкая, леденящая душу реликвия: лезвие гильотины, обезглавившей её 16 октября 1793 года.
Вторая часть выставки посвящена первому проявлению культа Марии-Антуанетты, когда императрица Евгения в 1867 году организовала в Малом Трианоне первую выставку, посвященную ей, и подражала ее стилю в одежде и интерьере.
Третий раздел посвящен современным интерпретациям стиля королевы в более чем тридцати фильмах, телесериалах и модных коллекциях. От знаменитого фильма Софии Копполы (с обувью, созданной Маноло Блаником , спонсором выставки и самопровозглашенным поклонником Марии-Антуанетты) до недавнего телесериала Netflix и даже на подиумах многочисленных дизайнеров, от Moschino с его платьями, похожими на торты, до Вивьен Вествуд с ее переосмысленными кринолинами, от коллекции Dior 2006 года, вдохновленной Французской революцией, до платья Petit Trianon, созданного Карлом Лагерфельдом для Chanel, и вдохновленного 18 веком цветочного платья, созданного Алессандро Микеле для Valentino Haute Couture 2025. В центре последнего зала выставки находится Marquise Masquée, впечатляющее платье 1998 года от Джона Гальяно для Dior, вдохновленное королевой. «Нам приснился прекрасный сон», — написала Мария-Антуанетта незадолго до смерти. Прекрасный сон продолжает жить в галереях Музея Виктории и Альберта.
«Стиль Марии-Антуанетты», Музей Виктории и Альберта, Южный Кенсингтон, Лондон, до 22 марта 2026 г. www.vam.ac.uk/exhibitions/marie-antoinette
Новости и аналитика политических, экономических и финансовых событий.
Зарегистрироваться
ilsole24ore
