Notas do 82º Festival de Veneza: Os eixos verticais e horizontais da ditadura

No fim de semana, milhares se reuniram na ilha de Lido para protestar contra os crimes de guerra de Israel que forçaram o povo de Gaza a passar fome e fugir de suas terras.

A multidão era maior do que o esperado. O cordão policial posicionado na entrada da grande área do festival não pôde ser rompido, mas as vozes altas dos manifestantes ecoaram.

Além disso, o número de figuras conhecidas apoiando o protesto aumentou, com o número de cineastas que assinaram o chamado à ação lançado pela iniciativa "Venice4Palestine" há uma semana chegando a 2.000. Ken Loach, que assinou no primeiro dia, foi acompanhado por Guillermo del Toro, Todd Fields e Michael Moore. Até mesmo Jim Jarmusch, cujo novo filme "Father Mother Sister Brother", uma música de câmara sensível com poesia sutil e comovente, estava entre os 21 indicados ao Leão de Ouro, criticou a produtora de seu filme, Mubi, por assinar um acordo com a empresa americana Sequoia Capital, que colabora com o exército israelense.

No entanto, notícias vindas das linhas de frente sugerem que um cessar-fogo não é esperado em breve, nem em Gaza nem na Ucrânia. Pelo contrário, todos estão se preparando para grandes guerras. Os países da União Europeia já começaram a investir bilhões de euros em armamentos há meses. Os países com armas nucleares, por sua vez, estão intensificando sua competição. Pessoas em todos os lugares foram levadas a acreditar que políticas de austeridade são essenciais para o desenvolvimento das indústrias de defesa. A situação econômica geral já é sombria; por exemplo, a desaceleração do setor de turismo foi sentida de forma aguda até mesmo em Laguna.

Nessa situação, todos sabem muito bem que os investimentos em cultura e artes diminuirão e os subsídios diminuirão.

Então, o que deve ser feito? Além de protestar e defender a paz e a democracia, posicionando-se contra todas as formas de injustiça, mentiras e manipulação locais e globais, é também cada vez mais importante questionar e tentar compreender as dinâmicas que levaram os equilíbrios globais a este ponto frágil.

O diretor francês Olivier Assayas (1955) responde a essa pergunta adaptando um livro sério. Ele adapta "O Mago do Kremlin" (1973), livro de Giuliano da Empoli, cientista político, jornalista e autor que também atuou como conselheiro do primeiro-ministro italiano Matteo Renzi, que teve grande impacto na França três anos antes. Filmar um livro que se baseia em eventos reais, pesquisas rigorosas e observações para desenvolver novas teorias é, sem dúvida, desafiador. No entanto, apesar do peso imposto por uma série de fatores, incluindo a importância da dimensão didática e o inevitável uso de uma voz interior, as atuações convincentes do ator britânico Jude Law, que oferece um retrato particularmente cativante de Putin, e de Paul Dano, que retrata delicadamente seu principal conselheiro, Vadim Baranov, intensificam ainda mais o impacto deste filme envolvente.

"O Mago do Kremlin" é um filme imperdível para compreender as estruturas verticais que se erguem sobre os rígidos alicerces nacionalistas e militaristas que sustentam todas as potências globais, sem falar da Rússia, e para refletir sobre essa questão, adquirindo assim uma compreensão mais profunda das realidades do mundo. Certamente não é um filme fácil de assistir.

No entanto, não é uma obra sufocante, exaustiva e entorpecente como o mais recente e aguardado filme de Kathryn Bigelow, “A House of Dynamite”, uma produção da Netflix que segue as fórmulas clássicas de séries de televisão emocionantes e de ritmo acelerado; muito pelo contrário.

A triste história de Rajab

Começamos com Gaza, vamos terminar com Gaza.

Nesta quarta-feira, a realidade de Gaza ressoará de forma mais concreta nas telas do festival. O diretor francês de origem tunisiana, Kaouther Ben Hania, ouvirá "A Voz de Hind Rajab", que conta a dolorosa história de Hind Rajab, a menina morta em Gaza em 29 de janeiro de 2024.

'O ESTRANGEIRO' NA TELA DE PRATA

Este ano, observamos uma presença maior do que nunca na corrida pelo Leão de Ouro para adaptações de romances. As realidades cada vez mais alarmantes do mundo talvez tenham levado a um interesse crescente, até mesmo a uma necessidade, por obras-primas literárias. A mais bem-sucedida dessas adaptações, "O Estrangeiro" (1967), de François Ozon, cuja apresentação prevemos na cerimônia de premiação no sábado à noite, transmite perfeitamente a essência de uma das obras mais importantes do escritor francês Albert Camus, ganhador do Prêmio Nobel. Revela, com uma linguagem cinematográfica extraordinariamente sensível, as tensões horizontais mundanas que sustentam a estrutura fascista vertical mencionada (doutrinas religiosas, códigos morais, sanções severas, pressões sociais, hábitos conservadores, ansiedades sem sentido...). Gostaria que todos lessem Albert Camus novamente, captando sua essência tão profundamente quanto François Ozon. Kafka e Camus capturam com tanta beleza o complexo absurdo de nossos tempos.