Sheryl Crow, Maren Morris e Audrey McGraw se unem para formar <i>três gerações de compositores</i>
Audrey McGraw está nervosa com a ideia de xingar. "Minha mãe vai ficar tão brava comigo", ela ri depois de soltar um palavrão enquanto Sheryl Crow, rápida em fazê-la se sentir confortável, recita uma lista de palavrões ao fundo. "Meu Deus, eu te amo", diz McGraw, com Crow completando tudo com um grandioso "babaca".
Crow, Maren Morris e McGraw se encontraram no Waldorf Astoria, em Nova York, para Three Generations of Songwriters , o segundo episódio da nova série que reúne três mulheres para uma conversa intergeracional. Crow é um ícone da música que eclipsa o gênero e está prestes a tocar em uma série de shows acústicos em Nashville, Tennessee, chamada Love Now Sessions. Morris, um pilar do country-pop, lançou recentemente a edição deluxe de seu álbum Dreamsicle e está atualmente na estrada para sua grande turnê. McGraw abriu recentemente para Brandi Carlile e será a atração principal de um show no Cafe Wha?, em Nova York, no final do mês. As três mulheres têm muitos fios que as conectam e se reúnem para discutir a indústria da música, suas naturezas francas e como a composição pode realmente impactar o mundo.
Assista ao vídeo completo acima e leia os destaques da conversa abaixo.
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Maren Morris: Você sempre me apoiou muito. Acho que um dos meus primeiros momentos de "eu consegui" foi receber uma mensagem de voz sua, e o fato de não ter sido uma mensagem direta do Instagram. Você encontrou meu número de telefone e me ligou.
Sheryl Crow: Eu persegui você.
MM: Você ouviu "My Church". Foi antes da IA e tudo isso. Eu fiquei tipo: "Isso é real? É mesmo ela?" Tive que confirmar com alguém que nós dois conhecíamos que era o seu número. Você foi tão influente para mim desde que eu era criança, mas nunca me ocorreu que eu poderia fazer o que quisesse. Você simplesmente se encaixava onde sua música se encaixava. Você estava arrasando com esses para-choques nas pistas. Aquela mensagem de voz que você deixou me deu muita perspectiva. Eu poderia fazer isso do jeito que eu quisesse. Eu tenho a assinatura da Sheryl.
Audrey McGraw: Eu costumava cantar "If It Makes You Happy" para mim mesma, na frente do espelho, o tempo todo. Tipo, gritando, chorando... nem cantando.
SC: Eu costumava cantar “Landslide” [do Fleetwood Mac] com o modelador de cachos.
AM: Eu nem sei de onde veio, porque eu era criança. Eu pensava: "Por que tenho tanta raiva?"
MM: Porque está naquela cena icônica em Crossroads com Britney Spears.
SC: Eu te conheci, [Audrey], pode nem ter sido a primeira vez, mas foi bem cedo. Eu morava em Los Angeles, e você, seu pai e suas irmãs vieram e nadaram na piscina. Aí eu encontrei a Faith, e era tudo sobre os nossos filhos. Eu ouvia falar de você o tempo todo. Quando me dei conta, você estava abrindo o show da Brandi Carlile.
AM: Ainda tenho que tocar [abrindo para a Brandi] na minha memória. Foi muito legal, e ela é simplesmente a melhor. É assim que me sinto em relação a vocês duas. Vocês conseguem inspirar de uma forma que não precisam se limitar a uma coisa só. Mesmo assim, vocês ainda se mantêm muito firmes naquilo que é a sua arte e se permitem explorar. É muito empoderador.
Sobre fazer e vivenciar músicaSC: É difícil para as pessoas falarem sobre você.
MM: Eu estava conversando com alguém outro dia sobre se ainda é possível realmente curtir música ou compor enquanto assisto a um programa. Às vezes, é difícil para mim não entrar no cérebro de compositor ou de vocalista. Quando você tem alguém que remove essa parte analítica de você, e você simplesmente se torna um sentimentalista, é tão raro.
SC: Eu recomendo maconha.
MM: Serei mais analítico porque estou chapado.
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AM: A primeira música sólida que escrevi [aos 17 anos], e a chamei de "Mental Breakdown". Mostrei para os meus pais, [Tim McGraw e Faith Hill], e fiquei com muito medo. Tudo o que eu fazia, eu escondia, não porque eles fossem duros ou não me apoiassem. Era só muita pressão.
SC: Eles não são pais comuns. Eles sabem um pouco sobre compor músicas.
AM: "Mostrei uma música para eles. Meu pai perguntou: 'Por que você está fazendo teatro? Por que você quer ser ator? Tem certeza?'"... Essa música nunca viu a luz do dia. Mas acho que ele me deu confiança [para seguir a carreira musical] depois que mostrei a música a ele.
SC: Agora observe, você vai lançar isso algum dia, e será sua maior música.
SC: Eu realmente não me sentia uma grande compositora até "My Favorite Mistake". Eu estava tocando baixo e Jeff [Trott] estava tocando aqueles acordes. Comecei a cantar no microfone e depois preenchi as lacunas. Parecia algo que já tinha sido escrito. Liguei para Aimee Mann. Eu disse: "Eu escrevi uma música, e acho que você já deve ter escrito". Ela disse: "Não, eu não escrevi essa música, mas gostaria de ter escrito". Aí liguei para minha editora. Senti como se tivesse roubado essa música. Ainda é a única música que ouço no meu rádio que eu não [recuso].
MM: É interessante dizer isso em voz alta, e com você, [Audrey], aqui. Fazia oito meses que eu morava lá, e eu escrevi essa música com meu agora ex-marido, que eu amo muito, chamada "Last Turn Home". No dia seguinte, parecia um episódio do seriado Nashville . Eles estavam tipo, "Tim McGraw está gravando isso. Ele ouviu [a demo] no caminho para casa ontem à noite". Eu fiquei tipo, "Besteira". Eles deram uma festa de lançamento do álbum. Ele tocou algumas músicas. [Faith] me puxou de lado e disse, "Esta é uma das minhas favoritas deste álbum". Essa foi minha primeira faixa. Isso me deu muita credibilidade na Music Row, porque foi minha primeira grande gravação de outro artista, e era o Tim.
SC: É muito engraçado pensar em como nossa indústria mudou. Quando eu estava compondo meu segundo disco, houve um tiroteio com um garoto que tinha entrado em um Walmart e comprado balas assassinas. Achei aquilo chocante. Qualquer um podia simplesmente entrar, comprar uma arma e matar alguém. Quando o álbum estava saindo, porque eu tinha nomeado Walmart [na música sobre isso chamada "Love Is a Good Thing"], eles disseram que não venderiam meu disco. Naquela época, eram Target, Kmart e Walmart — Walmart sendo o predominante. Eles me disseram que se eu mudasse para Kmart, eles venderiam. É aí que música e política às vezes se cruzam. As pessoas sabiam que talvez tivessem que encontrar um jeito de encontrá-lo. A notícia estava em todo lugar. As pessoas foram e compraram o disco por causa disso.
MM: Depois do assassinato de George Floyd, escrevi uma música chamada “Better Than We Found It”.
SC: Quando você lançou essa música, primeiro eu pensei: "Meu Deus, eu amei", e depois pensei: "Droga, eu queria ter escrito essa música. Quem me dera ter escrito isso". Que bom.
MM: Isso deu início a uma conversa, que era o objetivo.
AM: Nunca entendi as críticas que os artistas recebem por expressarem suas crenças. Faz parte de quem somos. Política é humanidade. Afeta a todos. Por que os artistas não deveriam ser humanos também?
MM: Somos espelhos. Artistas, compositores e criativos são espelhos do que está acontecendo na sociedade. O Tucker Carlson já falou mal de mim. É claro que, ao longo dos anos, lidei com a reação negativa por ser mais do que apenas uma voz em uma música.
SC: “ Por que você simplesmente não fica quieto e canta?” Já li isso umas 9.000 vezes.
MM: O que é fisicamente impossível! Você não consegue ficar calada e cantar. Eu nunca entendi isso. Perdi fãs ao longo do caminho que pensavam que eu era a garota da "Minha Igreja", e ainda é uma luta diária. Você meio que tem que aceitar que estou crescendo e mudando. Isso meio que deixa algumas pessoas desconfortáveis, mas eu não consigo fazer a mesma coisa que muita gente faz, porque elas querem manter o dinheiro no bolso. Elas têm medo de perder o que construíram, o que é completamente compreensível. Também não é para mim.
Sobre o que vem a seguirSC: O que você se vê fazendo?
AM: Adoro estar no estúdio. É o meu lugar favorito. Adoro me apresentar. Levei muito tempo para realmente ter confiança para seguir a carreira musical. Tenho medo de palco. Levei muito tempo para superar isso. Ainda fico muito nervoso, mas agora que me sinto mais confortável no palco, não quero sair. Me vejo fazendo shows sempre que posso, e tocando em bares pequenos sempre que posso, porque isso é o máximo.
SC: É bom ter essa experiência. Sinto que, se tivesse que subir agora, teria muita dificuldade. Há tanta atenção com celulares e YouTube. Quando cheguei, não existiam celulares. Há muitos anos em que eu simplesmente fui péssimo antes de descobrir como ser realmente ótimo. Não havia escrutínio. Mas para vocês, é diferente.
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AM: Sou péssima nisso. Posto as coisas mais aleatórias nas minhas redes sociais. Ouço o que meus pais falam. Eles tinham tanta margem para bagunçar. Hoje em dia, os artistas são vistos com uma lupa. Cada movimento seu quando você se apresenta ou lança algo obviamente é visto.
SC: Você tem que se promover e criar uma marca, algo que eu faria muito mal.
MM: Eu estava conversando com o Zedd anos atrás sobre esse tipo de algoritmo de números e acessos em uma publicação. Ele disse: "Eu poderia ter literalmente quatro curtidas na minha publicação e nada se traduziria no show. As pessoas de verdade estão no show." Engajamento em uma publicação, traduzido em pessoas aparecendo para comprar algo, produtos e estar naquela sala com você, às vezes é tão inescalável.
Sobre o poder da músicaSC: Minha mãe não cria mais memórias. Mas, quando toco piano, minha mãe de repente é minha mãe. A voz dela sempre foi incrível. Posso tocar Burt Bacharach ou Henry Mancini, e ela volta imediatamente. Burt Bacharach morreu há alguns anos. Ele sabia o dia todo que tinha sucessos. Ele tinha músicas gravadas por todos, pelos maiores. Mas você consegue imaginar que, depois que você se for, uma música pode conectar alguém a alguém que está perdendo? Você nem sabe que música que você tem pode continuar sem você. Que ocupação tremenda.
AM: A música sempre estará lá. Ela realmente impacta as pessoas, a música e a arte em geral.
MM: Suas músicas são eternizadas. Elas acabam vivendo sem você e assumem significados diferentes para outras pessoas. Isso é só o fato de eu ter músicas circulando por aí há 10 ou 15 anos que já evoluíram para algo diferente do dia em que as escrevi.
SC: Também penso nisso em termos do que você deixa para trás. À medida que envelheço, penso em algumas das pessoas que estou testemunhando agora e penso: "Você vai se orgulhar do que está deixando para trás?". Esse é só o meu comentário sarcástico.
Sobre Sheryl Crow: Cabelo de Jo Baker; maquiagem de Mark Townsend. Sobre Maren Morris: Cabelo de Dina DiPietro; maquiagem de Mikol . Sobre Audrey McGraw: Styling de Emily Sanchez; cabelo de Damian Monzillo; maquiagem de Viktorija Bowers.
Esta entrevista foi editada e condensada para maior clareza.
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