Gotycka powieść miejska: Edgardo Scott bada przemoc i męskie pożądanie

Bogaty, ale bezsilny. Młody, ale zgrzybiały. Tak właśnie czuje się „ja” w wierszu z „Kwiatów zła” Baudelaire’a , który zainspirował tytuł powieści Edgarda Scotta „Jestem jak król deszczowej krainy” (Interzona). Ta apatyczna istota z poezji nosi śmierć w swoim ciele; jego krew, jak twierdzi, to wody Lety. Podobnie bohater Scotta , seryjny morderca kobiet, który włóczy się po lotniskach, obcokrajowiec i uciekinier , przemierza świat, tęskniąc za ekscytacją, która przywróci mu życie.

Scott, pochodzący z Lanús i od kilku lat mieszkający we Francji, jest pisarzem, tłumaczem i psychoanalitykiem . Napisał zbiory opowiadań, esejów oraz powieści Luto (2017) i El demasiado (2012, wznowienie w 2023). W jego najnowszej książce Yo soy como el rey de un país lluvioso (Jestem jak król deszczowego kraju ) struktura opowieści jest rodzajem precyzyjnego planu głównego . W pięciu częściach, które poruszają się w czasie, różnorodne rejestry, takie jak monolog wewnętrzny, dziennik, fragmenty trzecioosobowe, a nawet wykład akademicki, rozwijają fabułę, która obnaża psychologię mordercy, a także jego prześladowcy.

Scott rozwija historię swojego brutalnego stworzenia z trzeźwą, mroczną atmosferą, nie rozkoszując się spektaklem przemocy , nie plamiąc stron krwią. Przeraża raczej to, co ukryte; narracja jest zawieszona w przerażonych twarzach ofiar.

Zamiast tego, to refleksyjne dryfowanie nadaje tekstowi określony nastrój , gdzieś pomiędzy nostalgią, ponurością a kliniczną. Gotycyzm, urbanizm i współczesność to określenia, których Scott używa, aby określić muzykalność swojej powieści, w której kryminał, erotyzm i fantastyka przeplatają się ze sobą.

„Jaki jest związek między wyobraźnią bohaterów a rzeczywistością? Przeczytaj dwie lub trzy sprawy, dwie lub trzy akta kryminalne i powiedz mi, czy nie jesteś już bohaterem powieści” – mówi postać detektywa w tej historii, doktor kryminologii Claudia Brücken . Monologi mordercy zagłębiają się w mentalny wszechświat bohatera i otwierają wrota do jego wspomnień, erotycznych wyobrażeń i pragnień dominacji.

Fantasy wkrada się do opowieści również w innym sensie . Przeplatając się z prawdziwymi zabójcami, staje się ona częścią mitycznej genealogii tego argentyńskiego zabójcy stworzonej przez Scotta. Sinobrody współistnieje z Kubą Rozpruwaczem, Piękna i Bestia z Wielkouchym Krótkim.

Wraz z dokumentami gromadzonymi przez kryminolog w ramach śledztwa, zabójca trafia do niesławnego, uniwersalnego panteonu. W międzyczasie tworzy również swoje osobiste akta, zbiór ofiar, którym nadaje imiona własnym kodem, a następnie porządkuje je i klasyfikuje z metodycznością i przyjemnością.

W jednym z fragmentów drugiej części, zatytułowanej „Medytacja Bestii” (co znamienne, był to tymczasowy tytuł książki), bohater mówi, że boi się hiacyntów wodnych. W rzeczywistości jego lęk budzą węże, które mogą się w nich ukryć. Podobnie, w ten sposób kamufluje się w mieście. Jeśli seryjni mordercy jawią się jako chorobliwy symptom współczesnego społeczeństwa, jako przejaw anomii, to bohater jest tego dobrym przykładem : niewiele o nim wiemy, tylko tyle, że jest pracownikiem banku, młodym mężczyzną, który może pozostać niezauważony. Że, ku jego frustracji, jest nic nieznaczący.

Choć porównania do bestii są tu powtarzane , to właśnie przyziemna natura postaci jest prawdziwie niepokojąca. Jak zawsze, bardziej znośna jest marginalizacja nikczemnej istoty z rasy ludzkiej, forma zaprzeczenia najgorszym popędom. Zamiast tego zabójca podróżuje komunikacją miejską i rozrywką zajmuje się czymś tak przyziemnym, jak wyjście na nabrzeże, by obserwować startujące samoloty.

Jego zamiłowanie do lotnisk jest metaforyczne i wyczekujące. Ta przestrzeń przejścia i anonimowości daje mu spełnienie, uspokaja, ale także symbolizuje czystą możliwość . Marzenia wielkościowe kontrastują z rutyną, której potępia. Kiedy kobieta zdaje się mieć moc odwrócenia jego tendencji, coś w nim wkracza w kryzys, który można rozwiązać jedynie poprzez odrzucenie i ucieczkę. W ten sposób, krok po kroku, przechodzi od obserwacji lotów krajowych, potem odlotów z Ezeiza, aż do momentu, gdy dopełnia swojej metamorfozy i staje się emigrantem.

Obcość (doświadczenie, którego Scott doświadcza osobiście i które zgłębiał w innych tekstach) to kolejny z głównych tematów powieści. Nie tylko dlatego, że pojawia się dosłownie, ale także dlatego, że bohater, podobnie jak w „Obcym ” Camusa, jest wyobcowany z samego siebie, czując się nieswojo w tym świecie . „Integracja nigdy by nie nastąpiła, ponieważ właśnie tego pragnąłem – braku integracji” – stwierdza w jednym z fragmentów, wyrażając swoją niechęć do społeczeństwa.

W czasach kryzysu męskości, bohater powieści „Jestem jak król deszczowego kraju” uosabia cierpienie mężczyzny osaczonego przez pragnienia, a jednocześnie niezdolnego do empatii wobec kobiet . Tchórza, który stopniowo zmniejsza dystans między wzrokiem a spojrzeniem, aż odważy się wynurzyć na powierzchnię góry lodowej przemocy.

Jeśli „wrogowie są dziwnymi zwierciadłami”, jak postuluje morderca w jednym ze swoich monologów, to kryminolog jest odwrotnością jego mizoginii. Sama przyznaje się do nienawiści do mężczyzn, a gdy go prześladuje, jej zachowanie staje się niepokojąco podobne do jego zachowania wobec ofiar.

Przypadkowo czy nie, Scott datuje ostatnie oświadczenie doktora na rok 2015, rok powstania ruchu „Not One Less”. Jednak zamiast feministycznego okrzyku bojowego z tamtej epoki, to, co można wyczytać z ostatnich słów kryminologa, bardziej przypomina obecną krytykę ruchu (jej własną i innych) .

Zabójca Scotta nie tylko adaptuje postać seryjnego mordercy do realiów argentyńskich, ale także, choć nieumyślnie, zaczyna kwestionować współczesne dyskursy konserwatywne i kontrrewolucyjne.

Jestem jak król deszczowego kraju , autor: Edgardo Scott (Interzona).