Sól i ogień: Artysta Guillermo Fornes zagłębia się w napięcie między dwiema przeciwnymi siłami

Od czasów starożytnych sól była ceniona za jej zdolność do konserwowania, oczyszczania i nadawania smaku. Tymczasem ogień od niepamiętnych czasów reprezentował energię transformacyjną , siłę życiową i moc oczyszczającą. W niektórych kulturach połączenie soli i ognia jest uważane za rytualnie bardzo potężne.

To jest idea stojąca za Lasal , nowym (i imponującym) projektem artysty Guillermo Fornesa , który będzie eksponowany na targu rybnym w Alicante do 26 października. Projekt, którego kuratorem jest Rafel Sierra , opiera się koncepcyjnie na akcji Land Art przeprowadzonej przez Fornesa w Parku Narodowym Salinas de Ibiza, w górach solnych Salinera Española, i jest realizowany na targu rybnym w Alicante za pomocą czterech filmów , które uchwycają tę akcję, instalacji składającej się z ośmiu stołów symulujących baseny solne i 22 wielkoformatowych płócien. Projekt uzupełnia również autorska książka w limitowanej edycji.

„ Lasal łączy to, co ziemskie, z ogniem i wodą, wyrażając jedną z najstarszych koncepcji we wszechświecie : dualizm. „ Lasal odzwierciedla dwie przeciwstawne siły natury” – wyjaśnia Guillermo Fornes, który w tym projekcie zastanawia się nad istotą natury oraz jej wymiarem społecznym i ekonomicznym, poprzez starożytne zrównoważone zarządzanie salinami.

Praca Fornesa podważa związek między nauką i ekonomią a naszym ekosystemem życia. Artysta zdaje się mówić nam, że ludzka miara konsumpcji jako dusza rozwoju cywilizacji została utracona: to nie ludzie kontrolują już tego, co jest niezbędne do godnego i humanitarnego życia, ale raczej dżungla coraz bardziej niezrozumiałych i nieprzeniknionych algorytmów.

Jednak projekt Lasala autorstwa Fornesa można odczytywać na wiele sposobów i można go również interpretować jako potępienie obecnych zmian klimatycznych, które z kolei przekładają się na zmiany społeczne i kulturowe.

Guillermo Fornes od dekady zastanawia się nad wszystkimi tymi koncepcjami, które Lasal podnosi. Zrobił to na przykład w Geria , projekcie realizowanym na Lanzarote, na zboczach Timanfaya, który ustanowił refleksję nad twórczą mocą ognia . Praca, którą Fornes rozwinął w ostatnich latach, opiera się na ulotnych działaniach Land Art, a na tej podstawie tworzy dzieła wizualne, które wspierają jego dyskurs refleksji i procesu twórczego, i które pozwalają widzowi przeżyć wyjątkowe doświadczenie estetyczne poprzez interakcję z przedmiotami, miejscami i krajobrazami.