Eduardo Gageiro. De lens van de vrijheid

Hij zei dat fotografie een "mechanische kunst" is. "Het legt het moment vast, een uitdrukking, een gevoel, een gebeurtenis die nooit meer herhaald zal worden." Hij vereeuwigde enkele historische momenten van 25 april die hem tot een van de grootste Portugese fotografen van de 20e eeuw maakten: de militaire bijeenkomst in Terreiro do Paço, de aanval op het hoofdkwartier van de PIDE, de politieke politie van de dictatuur, en het moment waarop kapitein Salgueiro Maia besefte dat de revolutie had gezegevierd... Een van zijn meest iconische foto's toont een soldaat die de foto van de Portugese dictator vanaf de muur neemt, een symbool van de verandering die had plaatsgevonden. Hij zei meerdere keren dat dit de gelukkigste dag van zijn leven was.

Tijdens de dictatuur legde hij door zijn lens de precaire omstandigheden vast waarin een groot deel van de Portugese bevolking leefde, en werd hij meerdere keren door de PIDE gearresteerd. "Het maakte een enorme indruk op me. Ik kon niet door de tralies kijken; de vlinders en vogels buiten bezorgden me enorme angst. En juist om die tralies niet te hoeven zien, draaide ik me om naar de muur. Dat traumatiseerde me zo erg dat ik jarenlang niet ergens kon zijn zonder iets om naar te kijken. Maar ze hebben me geen pijn gedaan", zei hij in een interview met Nascer do SOL in 2014.

Hij droeg zijn camera altijd op zijn schouder: "Ik draag mijn camera altijd, altijd, altijd bij me. Ik zou niet veel foto's hebben gemaakt als ik hem niet had gedragen. Als ik ooit foto's ben kwijtgeraakt, was dat omdat ik aan het praten was. Tegenwoordig praat ik met niemand als ik op een evenement ben. Ik moet 100% gefocust zijn. Soms worden mijn collega's zelfs boos", gaf hij destijds toe.

Voordat hij fotograaf werd, toen hij tussen 1947 en 1957 bij de Fábrica de Loiça de Sacavém werkte, had hij altijd foto's in de la liggen die hij met de hand inkleurde, wat hem een ​​paar uitbranders van zijn baas opleverde. Maar zoals hij in hetzelfde interview onthulde, "was niet alles negatief", want daar bracht hij zijn dagelijkse tijd door met schilders, beeldhouwers en fabrieksarbeiders, die zijn keuze voor fotojournalistiek beïnvloedden.

Eduardo Gageiro overleed woensdagochtend op 90-jarige leeftijd in het Hospital dos Capuchos in Lissabon, "in vrede, omringd door zijn familie, met alle liefde en troost", vertelde zijn kleinzoon Afonso Gageiro aan Lusa. Hij onthulde ook dat zijn grootvader "een enorme wilskracht en mentale behendigheid behield, terwijl hij de langdurige ziekte die hem het leven kostte, overwon".

Hij werd geboren in Sacavém in februari 1935 en publiceerde op slechts 12-jarige leeftijd zijn eerste foto in het Diário de Notícias, met een eervolle vermelding op de voorpagina. In 1957 begon hij zijn carrière als fotojournalist voor het Diário Ilustrado. Daarnaast was hij fotograaf voor O Século Ilustrado, Match Magazine, redacteur van het tijdschrift Sábado, en werkte hij voor Associated Press (Portugal), de Companhia Nacional de Bailado, de Assembleia da República, het Presidency de la República, voor Deutsche Gramophone (Duitsland), Yamaha (Japan) en Cartier, zoals vermeld in zijn biografie op zijn officiële website, waar we toegang hebben tot zijn uitgebreide portfolio. In 1975 won hij op de World Press Photo-wedstrijd de tweede prijs in de categorie Portretten met een foto van generaal António Spínola voor het dagblad O Século, gedateerd 1 januari 1974.

“Ik hoorde over de staatsgreep via vrienden, die me belden en zeiden: ‘Nu is het tijd. Ga naar Terreiro do Paço. Neem alle broodjes mee.’ En ik ging. Maar toen ik daar aankwam, was er een soldaat die zei: ‘Je kunt er niet doorheen.’ En ik zei met een flinke dosis lef: ‘Breng me alsjeblieft naar de commandant, ik ben zijn vriend.’ Ik was geen vriend van de commandant, ik wist niet eens wie hij was. Dus zei de soldaat, naïef, tegen een collega: ‘Breng deze heer naar de commandant.’ Ik kwam daar aan en stelde me voor. En de man zei: ‘Salgueiro Maia.’ Geloof het of niet, op mijn erewoord, de man kende me, vanwege de covers die ik voor O Século Ilustrado had gemaakt. ‘Je kunt met me meekomen’”, herinnerde hij zich in 2014, verwijzend naar de dag van de Anjerrevolutie.

Tijdens zijn lange carrière fotografeerde hij in meer dan 70 landen, waaronder dictaturen als Irak, Cuba, de Sovjet-Unie, China en Israël. Uiteindelijk ging hij als freelancer aan de slag en heeft hij zijn handelsmerk, zwart-wit, nooit opgegeven. "Het is directer, dramatischer. Ik vind het ook fijn omdat ik degene ben die de rollen ontwikkelt en de foto's vergroot. Ik ben er helemaal bij – vanaf het moment dat de film is opgenomen tot het einde. Het geeft me een plezier waar ik niets van wil weten", vertelde hij aan onze krant.