Come si leggono i romanzi oggi? Un dibattito alla Commissione Federale dell'Istruzione con María Sonia Cristoff ed Edgardo Scott

La seconda giornata della Fiera degli Editori (FED) 2025 si è aperta con l'incontro "Come si leggono i romanzi? Le caratteristiche del periodo, dello stile e della scrittura?". L' incontro, tenutosi presso il Complejo Art Media, ha riunito gli appassionati del genere e ha visto la partecipazione degli scrittori María Sonia Cristoff ed Edgardo Scott. Alejandra Laera ha svolto il ruolo di moderatrice.

"I romanzi si leggono. È qualcosa di incredibilmente importante che, a cavallo del XX secolo, pensavamo avrebbe segnato la fine della lettura. Quel momento di 'rinnovato' boom, quello della narrativa o della saggistica. Ci sono molti romanzi che non ci vergogniamo più di chiamare così. Ma cosa leggono nei loro romanzi quando vengono scritti, e anche negli altri, quando vengono tradotti?" Alejandra Laera ha aperto la discussione, mentre i visitatori si riunivano al piano terra dell'edificio, come ormai tradizione.

" Non sono un grande lettore di romanzi. I generi che leggo sempre finiscono per essere poesia e saggi. Vorrei che questi due generi si unissero quando scrivo romanzi, che si incontrassero quando devo costruire una trama", ha ammesso Scott, autore di Walkers (2017), Why We Listen to Stevie Wonder (2020), Excess (2012), Mourning (2017) e I Am Like the King of a Rainy Country (2025).

"Per me, il romanzo è ancora un alias della narrativa . Dire che leggiamo romanzi significa dire che stiamo entrando anche nella narrativa", ha aggiunto.

"Dopo il XX secolo, sappiamo che una finzione che troviamo in un romanzo può essere attraversata in molteplici modi, ma leggere narrativa è sempre leggere l'immaginazione di una postulazione dell'immaginazione e un'immaginazione dell'esperienza ", ha sostenuto l'autore di I Am Like the King of a Rainy Country, pubblicato a luglio di quest'anno.

"Quando mi viene presentato un romanzo e l'accordo di lettura è che lo leggerò , so che devo immergermi nella finzione . Di conseguenza, so che devo immergermi nell'immaginario", ha affermato lo scrittore.

Secondo Edgardo Scott, César Aira è uno dei grandi autori che in seguito diventano narratore e, allo stesso tempo, personaggio . "In ogni caso, sappiamo che stiamo per entrare nell'immaginario e in una postulazione dell'immaginario. Poi dobbiamo vedere in che senso quell'immaginario tocca o raggiunge qualche esperienza."

"Quando scrivo un romanzo, devo sentire come la forza dell'esperienza che voglio trasformare in un linguaggio significativo richiederà tempo. Il rapporto tra linguaggio, tempo e romanzo ", ha affermato lo scrittore.

" C'è ancora molta lettura evasiva, per intrattenimento. I romanzi sono sempre stati letti per intrattenimento, per evadere, per evitare di cambiare argomento e per mantenere lo status quo così com'è", ha analizzato Scott.

" Al giorno d'oggi, le persone leggono in modo molto letterale e molto ideologico. Per quanto riguarda il primo punto, la narrativa ha sempre avuto una grande capacità di metafora: quando leggevamo Moby Dick, non leggevamo di caccia alle balene; leggevamo del bene contro il male. E quando leggevamo Madame Bovary, non leggevamo la storia di una donna infedele; leggevamo un sacco di altre cose, il ritratto di una donna di provincia e dei suoi costumi", ha esemplificato.

Ma questa capacità di metafora si sta in qualche modo perdendo e oggi l'immaginazione finisce spesso per servire a riprodurre la realtà, a militarizzarla, e il risultato è una realtà che in genere viene raccontata dai media e dai social network.

"È un'epoca fortemente polarizzata ideologicamente , come se ci fosse una parte o l'altra che allinea e 'romanza' un evento reale, un termine molto tipico di quest'epoca", ha analizzato.

Poi sono arrivate le parole di María Sonia Cristoff : "La storia è ciò che mi interessa meno nel romanzo. Non mi interessa cosa è successo, non mi interessa affatto. Anzi, mi dà fastidio", ha detto l'autrice di Derroche , il suo ultimo romanzo pubblicato nel 2022.

Tuttavia, ha chiarito che ciò che lo attrae di un romanzo è il tono . "Perché una canzone ti piace e un'altra no? C'è qualcosa nel modo in cui è raccontata, nel fraseggio, mescolato all'umore del narratore."

Come Scott, Cristoff ha nominato César Aira : “Lo leggo socchiudendo gli occhi e ci entro come entro in una prosa super-fervente”.

"Sento molto il desiderio in quella voce. Mi affascina enormemente . Quella combinazione di volontà come desiderio, anche se è il desiderio di ucciderti, più il linguaggio che uso. Trovo quella combinazione straordinaria. In questo senso, posso anche interagire con un saggio ben scritto", ha riconosciuto.

"Mi aspetto una narrazione, non una trama. Con questo intendo dire che non ascolto storie", ha aggiunto Cristoff, autrice di False Calm (2005) e Out of Place (2006). Tra i suoi romanzi figurano, tra gli altri, Include Me Out (2014) e Waste (2022).

"Nel XXI secolo, con l'avvento del mondo digitale in cui viviamo, abbiamo post, interviste e commenti. Questi sono paratesti . Tutta questa produzione testuale che ruota attorno al romanzo stesso", ha detto del presente.

"Questo la dice lunga sul XXI secolo. Il problema è solo leggere quello. Credo che oggi leggiamo i testi paratestuali in modo brutale . La domanda è cosa facciamo noi, quelli di noi che scrivono in quel mondo paratestuale: è una strategia di auto-figurazione costante o usiamo quel mondo paratestuale come un modo per formulare congetture sull'esperienza di vita", ha analizzato Cristoff.

Leara ha tracciato una distinzione tra la lettura e la forma narrativa del racconto di una storia . "Dal lato del lettore, ci sarebbe l'affetto, quella mediazione tra predisposizione e lettura costruita da un testo. Non importa quanto si possa desiderare di fuggire, non c'è via di fuga, ma qualcosa che ti tocca, ti colpisce quando chiudi il libro, non importa quanto precario possa essere, e questo è fornito dal linguaggio, dalla composizione e dalle procedure."

Scott interviene: " Quello che succede a noi lettori è che la letteratura ci influenza in qualche modo . Lo stesso vale per la narrativa. È questo il trucco, qualcosa che non c'è nella realtà, nel documentario, e che tuttavia finisce per essere aggiunto al tuo mondo, finisce per essere qualcosa di reale come l'ascensore del tuo appartamento".

"Questa è la domanda di oggi: come la letteratura può ancora influenzare la realtà e come la narrativa può ancora influenzarla e, insisto, non limitarsi a riprodurla", ha commentato Scott.

A proposito di I Am Like the King of a Rainy Country , il suo ultimo romanzo, ha detto: " Vorrei che fosse letto e ascoltato come un album dei Cure . L'ho scritto con quella musica, per parlare di ciò che Sonia (Cristoff) ha detto sulla dimensione musicale del linguaggio".

"Mi piace compensare la condizione come antitesi della dipendenza ", ha affermato Cristoff. Ha continuato: "Mi piace pensare ai romanzi come a una cospirazione dei mali del tempo".

" Per esserne influenzati, bisogna essere aperti, predisposti a qualcosa , ma mi sembra che viviamo in una sorta di velocità delirante, una richiesta costante di esprimerci su argomenti di cui non sappiamo nulla e che non ci interessano. Questi sono argomenti che sono stati sbilanciati, ed è molto difficile esserne influenzati nel modo in cui mi ritrovo influenzato in un romanzo."

"Siamo in un momento di terribile dipendenza dal dire qualsiasi cosa, dal non ascoltare nessuno, dal non aprirci. È una dipendenza davvero ripugnante ", ha detto Critoff.

"Come vi aspettate che vengano letti i vostri romanzi?" chiese loro Laera.

"Innanzitutto, speriamo che vengano letti", ha scherzato Scott, proseguendo. "Adoro il fatto che sia diverso da come lo leggo io. In un romanzo o nella narrativa, scrivere, per chi di noi vive, include la propria lettura. Vale a dire: scriviamo e siamo noi i primi a leggere. In definitiva, ne abbiamo una parte di lettura, ma mi piace che venga letto in modo diverso da come lo leggo io , e che mi sorprendano le letture altrui".

"Ecco perché mi riferivo ai paratesti", ha insistito Cristoff, e ha continuato: " Mi piacerebbe non essere il produttore dei miei paratesti . Mi piacerebbe fare quella cosa anacronistica che il libro mette in evidenza, io che non dico nulla e lascio che siano gli altri a dirlo".

"Tuttavia, vorrei che mi leggeste attentamente, poiché i miei testi sono sparsi e interrotti da una moltitudine di cose. Vi perdono per avermi letto con odio, con sete di vendetta, per essere critici e incontrollabili, ma odiatemi con attenzione. Odiatemi con sostanza!" esclamò.

Su questo punto, Laera ha esplorato come gli autori riescano a "uscire da quel sé" nei loro testi. "Sono sempre motivato dalla politica in senso comunitario: sento che ciò che conta di più o di meno per me può contare anche per gli altri. C'è già una prima immaginazione in questo", ha sostenuto Scott.

"Ma cado anche in quell'illusione: forse qualcosa a cui tengo profondamente potrebbe interessare anche ad altri . Quindi, è lì che applico il mio primo filtro: quando emergono temi e situazioni, dico: 'Oh, questo potrebbe essere un racconto, potrebbe essere per un saggio, o mi viene in mente un verso per una poesia'", ha detto.

"Una delle cose che mi fa fermare, prendere appunti e poi decidere se scriverlo o andare avanti con quel romanzo, con quell'idea, è che c'è un elemento politico, un elemento con cui penso di poter entrare in sintonia con qualche questione sociale, qualcosa che posso condividere. In definitiva, dovrebbe essere un'esperienza che posso condividere e comunicare con gli altri. Può essere utile anche se si tratta di un'esperienza intima", ha detto Scott.

"Pensare in questo modo mi conferma che voglio scrivere il romanzo. È come sentire che, in una certa misura, ci sono altri là fuori , quei lettori che non lo leggeranno come me, che possono far luce su qualcosa e possono usare qualcosa che ho scritto, non in senso utilitaristico e pragmatico, ma in senso sensibile", ha concluso.

Cristoff ha invece fatto riferimento alla distinzione "tra il politico e il militante". "A volte, quando un romanzo è politico, il politico viene rapidamente associato al militante, e questo è sempre stato dannoso per il romanzo moderno. Credo che sia un problema serio", ha concluso l'autore di False Calm.