Muore lo squisito architetto del palcoscenico, Robert Wilson

"Penso al mio lavoro come a un pezzo, un'opera, una costruzione, un prodotto che si evolve nel tempo e combina vari elementi e collaborazioni molto preziose. Sono sempre stato interessato a qualcosa che stia a cavallo tra arte e vita." Queste le parole di Robert Wilson , uno dei più grandi registi teatrali del nostro tempo, scomparso a New York all'età di 83 anni. Era, secondo il New York Times , "l'artista teatrale più importante degli Stati Uniti, e persino del mondo."

Squisito, perfezionista, elegante, con una personalità inconfondibile, soprattutto nel trattamento della luce, ha lavorato in numerose occasioni in Spagna: 'O corvo branco', 'Osud', 'Vida y muerte de Marina Abramóvić', ' Turandot ' -tutti e quattro al Teatro Real-, 'Don Juan último', 'La tentazione di Sant'Antonio', 'Einstein sulla spiaggia', 'Proserpina', 'La dama del mar' o 'Lettera a un uomo' sono alcuni dei titoli che ha presentato (e in diversi casi presentato in anteprima) nel nostro paese. Proprio durante la ripresa al Teatro Real della sua produzione dell'opera di Puccini , Wilson condivise parte del suo credo artistico: "Il palcoscenico è un luogo diverso da qualsiasi altro. Nei miei cinquantasette anni di carriera come regista, non ho mai detto a un attore o a un cantante cosa pensare. Le mie direttive formali sono molto rigide e gli attori e i cantanti devono seguire quelle linee formali; ma ciò che ognuno sente è del tutto personale.

Robert "Bob" Wilson nacque il 4 ottobre 1941 a Waco, in Texas. Per sua stessa ammissione, era un bambino introverso. "Mia madre mi diceva che avrei avuto successo nel mondo perché sapevo stare in piedi da solo", dichiarò una volta. Nel 1962 si trasferì a New York, dove studiò interior design al Pratt Institute di Brooklyn e dove fondò il collettivo teatrale Byrd Hoffman School of Byrds , un laboratorio in cui avrebbe creato le sue prime opere sperimentali, come "Deafman Glance" (1970) e "A Letter for Queen Victoria" (1974-1975).

L'incontro con il compositore Philip Glass e la coreografa Lucinda Childs segnò una svolta nella sua carriera. Insieme, nel 1976, presentarono per la prima volta l'opera di cinque ore "Einstein on the Beach", che ruppe con le strutture operistiche tradizionali e divenne un punto di riferimento indiscusso del teatro d'avanguardia internazionale.

L'opera è stato un campo in cui ha messo in luce la sua personalità, con produzioni di titoli popolari come "Madama Butterfly", "Pelléas et Mélisande", "La Traviata" e "L'Orfeo". Ma è notevole anche il suo lavoro con artisti di diverse discipline come Tom Waits, Laurie Anderson, William Burroughs, Lou Reed , Jessye Norman, Mikhail Baryshnikov , Willem Dafoe e Marina Abramović . Non va dimenticato il suo lato artistico, con disegni, dipinti e sculture esposti in musei di tutto il mondo e progetti per installazioni luminose.

Perché se c'era una cosa che distingueva il lavoro di Robert Wilson, era il suo trattamento della luce sul palco, che considerava un elemento aggiuntivo. Le sue sessioni di allestimento luci nei teatri erano una maratona, e gli attori o le comparse che usava come "controfigure" ammiravano tanto quanto temevano la sua meticolosità. " Senza luce, non c'è spazio ", diceva il regista, che presentava sempre produzioni minimaliste, austere ed eleganti, sia per quanto riguarda la scenografia che i movimenti scenici, sempre dettagliati e precisi.

"Quando creo, parto sempre dallo spazio", ha dichiarato in un'intervista con ABC nel 2004 in occasione della première di " Proserpina " al Teatro Romano di Mérida. "Poi creo una struttura nel tempo. Infine, quando tutti gli elementi visivi sono al loro posto, ho creato una cornice che gli attori possono riempire. Ogni volta che adatto una produzione a una nuova location, devo partire innanzitutto dallo spazio e agire di conseguenza. La sfida è lavorare con l'architettura esistente, che è estremamente bella e potente. Deve diventare parte integrante della produzione, in modo che lo spazio sia uno degli elementi vivi dell'opera e non solo una decorazione."

"Robert Wilson", ha detto di lui Emma Suárez , che interpretava Proserpina, "è un pittore che crea un dipinto introducendo i suoi elementi compositivi: attori, musica, luci e suoni. Rompe tutte le regole, anche le mie, sconcertando."