Hum II: Il suono commovente delle mura coloniali di Bogotà dell'artista canadese Hajra Waheed

" Lo stupratore sei tu. È la polizia, i giudici, lo Stato, il presidente. Lo Stato oppressivo è uno stupratore." La canzone del collettivo femminile cileno Las Tesis è diventata un inno. Su YouTube – con una rapida ricerca, senza nemmeno dover finire di digitare il nome della canzone – compaiono subito centinaia di video di innumerevoli gruppi di donne in Messico, Londra o Barcellona, ​​che intonano il tema dello spettacolo – El violador en tu camino – che ha debuttato nel 2019 a Santiago in occasione della Giornata internazionale per l’eliminazione della violenza contro le donne e che ha parodiato senza compromessi e con totale successo lo slogan ottimista della polizia cilena : “El amigo en tu camino”.

L'artista canadese Hajra Waheed ha preso quella canzone e altre sei composizioni che ruotano attorno alla forza femminile come catalizzatore di lotta e resistenza per creare l'imponente pezzo che presenta nello spazio Fragmentos de Bogotá: Hum II .

Waheed ha 45 anni ed è una star dell'arte internazionale. Nel 2023 è stata una delle vincitrici –con l’artista colombiana Doris Salcedo– della Biennale di Sharjah negli Emirati Arabi Uniti ; Waheen presentò Hum, la prima parte di quest'opera, e Doris ne rimase così affascinata che la invitò subito a Bogotà. Waheen accettò l'invito, conobbe lo spazio e, tra le rovine coloniali dei cortili centrali di Fragmentos, vide il luogo perfetto per la sua installazione.

Nel terremoto che colpì Bogotà nello stesso anno, il 2023, la struttura delle rovine fu danneggiata e queste furono chiuse al pubblico. Per installare l'opera di Waheed, i monumentali muri di fango sono stati restaurati dal Ministero della Cultura e dalla Boyacá Workshop School. I giardini anteriori e posteriori furono riqualificati e furono sistemate diverse sedie per contemplare il miracolo. Perché Hum II tocca il misticismo nella fede umana. Non nel dio o negli dei di qualche religione ancestrale, ma nella capacità di resilienza e resistenza dell'umanità. E soprattutto le donne, abusate, soggiogate o frustate dalla religione, dalla politica, dal capriccio di qualche dittatore o dalle idee criminali di qualche "democratico" di turno.

Una volta varcata la porta a vetri dell'edificio principale ed entrati nelle rovine, inizia un viaggio in cui queste canzoni ribelli emergono in un canto gutturale, un canto silenzioso e soffocato, ma con la potenza del cuore, della speranza e della rabbia. Hajra Waheed ha utilizzato come punto di partenza la storia vera di Nudem Durak, una cantautrice curda turca che nel 2015 è stata condannata a 10 anni di carcere (a cui ne ha aggiunti altri nove) per aver insegnato canzoni nella sua lingua alla sua comunità. In prigione decise di cantare solo sussurrando, senza aprire bocca, e diventò ancora più potente. Si diffuse all'interno delle mura della prigione e raggiunse di nuovo le strade. Durak non ha smesso di cantare in prigione.

Waheed ha utilizzato quel canto gutturale, quel canto senza aprire la bocca, per realizzare una composizione di 30 minuti con la canzone Las Tesis; con Into the New World, del gruppo K-pop Girls Generation , che è diventato un inno in Corea del Sud e nelle proteste di piazza a Hong Kong; con i canti palestinesi delle donne durante l'occupazione ottomana – e in seguito con l'invasione britannica – in cui inviavano messaggi in codice ai mariti imprigionati affinché potessero fuggire; con Baraye, di Shervin Hajipur, che contiene tutti i messaggi sui social media che hanno sintetizzato l’indignazione della popolazione iraniana in seguito all’omicidio in carcere di una giovane donna, arrestata e selvaggiamente picchiata dalla “polizia delle buone maniere”; con il canto gutturale inuti; con Baal Bhimacha Palana, del Maharashtra , una ninna nanna sussurrata ai bambini Dalit in India per impedire loro di cadere o soffrire nel loro irrazionale sistema di caste, in cui ci sono ancora persone considerate "intoccabili" e che si trovano in fondo alla scala sociale.

All’ingresso della mostra sono disponibili al pubblico alcuni quaderni – redatti con squisita precisione – nei quali sono raccolti i racconti di tutte le canzoni; Ma il senso di pace, speranza e profondo disagio trasmesso dall'installazione sonora di Waheed è indescrivibile. È vietato realizzare video. Ed è giusto che sia così: è un'esperienza che va vissuta e raccontata ad alta voce. È necessario che esca dalle pareti. Andate a vederlo. Vivila!