Charli XCX sconvolge la Primavera con il suo carisma e la sua megalomania

Raramente il Primavera Sound è caduto ai piedi di un'artista come è successo giovedì per Charli XCX . Il resto del festival era deserto quando la cantante britannica è salita sul palco insieme al suo inseparabile Troye Sivan. L'accoppiata segue una dinamica da fumetto. Se la diva inglese è Batman – duro, aggressivo, carismatico – la giovane cantante australiana è Robin – intelligente, sensibile e un vero scagnozzo. Insieme hanno trasformato il festival in un rave assordante tra immagini spezzate, balli catodici e tanta, tanta sfacciataggine.

Troye Sivan ha dato il via al brano con l'emozionante "Got Me Started". Le note acute e ritmiche penetranti hanno fatto ballare tutti. "Oggi è il mio compleanno!" ha annunciato il giovane cantante, e non è cosa da poco festeggiare davanti a 80.000 persone. Con "My My My", un altro dei suoi più grandi successi, il suo pop ballabile è diventato un po' ripetitivo, ma se la formula funziona, perché cambiarla?

E poi è arrivata la follia. Senza vergogna, con un atteggiamento minaccioso e uno spirito selvaggio, Charli XCX è apparsa in un bikini bianco, desiderosa di buttare nella spazzatura tutti i cliché. Ha aperto con "365", una tempesta techno, rotta e sporca, pronta a entrare e a esplodere dal primo secondo. Sono seguiti due dei più grandi successi di "Brat", l'album con cui ha finalmente conquistato il mainstream, "360" e "Von Dutch" . Il popolo, che già la adorava prima, l'ha adorata ancora di più. L'artista non aveva bisogno di cantare; altri lo facevano per lei. La regina governava e i suoi sudditi obbedivano più che volentieri. Così iniziano le tirannie.

Da qui in poi, lo spettacolo è calato un po'. Ha perso forza e scioltezza. Prima è tornato Troye, e questo ha significato un ritorno a ritmi soft, una produzione frizzante e una rivisitazione della disco music anni '70 . Nessuno ha colto la bomba a orologeria che è Charli. E anche lei è tornata, ma diversa, non così energica. Davvero, a quel punto, non importava più. Tutti erano accecati dal suo fascino irresistibile.

Finché il finale non è esploso di nuovo in mille pezzi. Canzone dopo canzone, hit dopo hit, Charli e Troye, Troye e Charli, hanno dimostrato il motivo della loro alchimia. Da "I Love It" a "Rush", nessuno dei presenti avrebbe voluto essere altrove. Ballate, ballate, bastardi, come diceva il film. Dannati, non lo so, ma felici e devoti, di sicuro.

Anche se la Primavera era iniziata molte ore prima. Alle cinque, come se fosse l'ora del tè, un'entusiasta Rigoberta Bandini si presentò per offrire una mezza dozzina di canzoni e dare il benvenuto ai mattinieri al Forum. Più che un concerto, fu uno sketch, un piccolo antipasto, con i ballerini che si dissolvevano al sole e Rigoberta che raddoppiava l'ironia delle sue canzoni.

Uno dei primi concerti sold-out del pomeriggio è stato quello dei Beabadoobee . Il loro indie classico rivitalizzato ha conquistato un pubblico entusiasta che sembrava conoscere a memoria le loro canzoni. "Sono a Barcellona da due giorni e ho compiuto 25 anni. Questo mi rende vecchia?" ha detto maliziosamente. Sì, Beabadoobee, sì, in questa Primavera di adolescenti e ventenni da tutto il mondo, un po'.

La verità è che il cambio generazionale al Primavera è evidente, ed era ora. L'unico peccato è che, con oltre il 70% del pubblico straniero, o almeno così sembra, è chiaro che il potere d'acquisto dei giovani europei è di gran lunga superiore a quello dei loro coetanei spagnoli, e qui non ci stanno.

Poi è arrivata la delicatezza di Cassandra Jenkins , con una messa in scena sofisticata che ricorda la musica celtica, che ha conquistato un pubblico più maturo. Il suo pop sperimentale, con una strumentazione calda, incluso un sassofono che sembrava uscito direttamente da "Miami Vice", ha avuto momenti di grande successo, come l'eccellente "Hard Drive", la cosa più vicina a Laurie Anderson che ci sia.

Gli Idles, sempre energici, arrivarono agli antipodi di Jenkins. Al grido di "Lunga vita alla Palestina!", si esibirono davanti a un pubblico devoto alle loro arringhe. Intensi, indecorosi, brutali, elevarono al delirio un hardcore rock così inglese che persino i loro tatuaggi parlavano mentre sputavano birra. Con grida di sostegno agli immigrati che "hanno costruito il vostro fottuto Paese", sembravano bulldog pronti a morderti nel... Quando arrivarono al vitaminico "Danny Nedelko", fu una festa di felicità e violenza. Non c'è delicatezza negli Idles, nessun decoro, c'è rabbia e celebrazione dell'essere vivi, ovviamente.

Da qui in poi, il ritmo è stato frenetico. La cantante irlandese Cmat si è distinta, chiaramente in casa, visto il numero di bandiere irlandesi tra il pubblico. Sembrava una versione più rude e da pub di Chappell Roan, ma ancora più dedita alla causa. Ha finito per abbracciare il suo pubblico adorante ed è tornata sul palco così esausta da crollare a terra, incapace di respirare. Il suo pop anni '80 per tutti i pubblici ha trasformato le diecimila persone che la guardavano in una sola.

Dopodiché, i This Is Lorelei sembravano quasi annoiati, ma a poco a poco riuscirono a riprendersi con il loro innocuo indice pop e i ritmi dance. Quando la cantante smise di scherzare e prese in mano la chitarra, suonarono più organici ed esultanti. Il loro inno "I'm All Fucked Up" suonava favoloso quando la notte era già arrivata e non restava che aspettare Charli XCX.

Più interessanti e contemporanei sono stati i Magdalena Bay . Questi argentino-americani hanno rivoluzionato la scena synth pop negli ultimi anni, dimostrandolo con una messa in scena barocca, con la loro cantante occasionalmente vestita con papaveri o con maschere nel più puro stile del teatro Nō. Hanno creato uno spot Casio brillante sul grande schermo e offerto canzoni emozionanti con tessiture complesse e melodie grandiose.

Nello stesso momento – cosa che a volte accade nei grandi festival – la cantante inglese FKA Twigs ha scatenato il suo trip hop raffinato e ipnotico davanti a un pubblico che aspettava impaziente l'amico Charlie. Questo accadeva due ore prima dell'headliner del giorno, gli ingressi erano già chiusi e il pubblico era stato deviato per evitare sovraffollamenti. La voce e l'atmosfera glaciale di FKA Twigs meritano un pubblico a sé stante, ma qui è stata messa in ombra come un semplice preludio. Perché non invertire l'ordine?

A pochi metri di distanza, da Cleveland, Ohio, arrivarono i Midnight . "Questo festival è davvero bizzarro, e vi assicuro che noi siamo i più bizzarri di tutti", dissero. Quanto avevano ragione. Quanto erano meravigliosamente strani. Iniziarono il loro viaggio con il metal più travolgente, alimentato dalle anfetamine. Ci sono mille proposte al Primavera, ma la maggior parte sono omogenee e intercambiabili. Non così questi; questi ragazzi diedero una nuova svolta alla serata, con canzoni che pompavano a mille all'ora, voci penetranti e tanta teatralità. Vestiti con cappucci neri che nascondevano i loro volti, la loro performance fu, al contrario, fresca e tremendamente divertente.

Un po' più in là, la psichedelia anni Novanta degli Spiritualized ha deliziato la vecchia scuola, quella emersa nei primi anni 2000 quando, ahimè, gli Spiritualized erano gli headliner. Quanto tempo fa è passato tutto questo? Ora hanno radunato solo circa 5.000 persone. Basta. Hanno fatto rivivere la loro leggendaria "Pure Phase" tra riflettori blu, fumo, luci stroboscopiche e un sacco di pedali pompati, note allungate e delirio lisergico. Jason Pierce rimane immacolato 30 anni dopo un album che ha alterato le coscienze e guarito gli spiriti. La psichedelia non è mai stata così vicina alla spiritualità.

Un'altra delle scoperte del mattino è stata la trance pop di Kelley Lee Owens . Con il motto "Pure Euphoria", è iniziato un concerto con lei sola tra sintetizzatori e mixer. Le sue canzoni sono sentimentali, suggestive e assolutamente ballabili, basate su un'elettronica emotiva. Niente di meglio per stuzzicare l'appetito in vista del piatto forte: l'onnipresente Charli XCX.