Berlin Theatertreffen | Mieux vaut mourir

« Quand deux personnes se battent, c’est du drame », explique le metteur en scène Einar Schleef. Mais le théâtre, comme on le sait, se joue de moins en moins sur les scènes de théâtre : il a depuis longtemps cédé la place aux formes narratives et documentaires, aux installations et aux performances. Ceci s'applique également à »[EOL]. "End of Life", ce "paysage virtuel de ruines", comme le dit le sous-titre, qui a été invité au Theatertreffen de Berlin et qui peut désormais être vu au Martin-Gropius-Bau.

Personne ne se bat ici, sauf peut-être le public avec la technologie. L'action est déplacée dans l'espace virtuel. La question peut paraître un peu mesquine, mais elle est évidente : dans ce cas, non seulement le drame est-il perdu, mais peut-être n’avons-nous pas affaire à du théâtre du tout ?

L’accord de base selon lequel une personne interagit avec l’autre de manière ludique tandis qu’une troisième personne regarde est aboli. L'action se déroule dans des animations. Si quelqu’un joue réellement ici, c’est bien le spectateur – ou devrions-nous dire le participant ? – équipé d’un casque et de lunettes VR. - lui-même.

Il s’agit probablement d’un art du spectacle au sens le plus large. L'événement pourrait certainement être mieux décrit comme se situant quelque part entre la conception d'animation, le parkour virtuel et la conception de jeux, dont on réclame parfois haut et fort qu'ils soient enfin reconnus comme une forme d'art. Les critères esthétiques pour ce genre de spectacle restent encore à trouver.

»[Fin de vie]. « End of Life », développé par le duo de réalisateurs Darum en coproduction avec Brut Wien, vous emmène pendant environ 90 minutes dans un autre monde. Au nom d'une entreprise technologique fictive, le spectateur isolé visite des mondes virtuels orphelins pour décider s'ils doivent être transférés vers un nouveau métavers ou supprimés.

Les questions sur l’héritage numérique des défunts sont ainsi efficacement soulevées. Mais bientôt, le voyage virtuel prend vie et le processus plutôt technique qui décide de la suppression des données devient une confrontation directe avec le défunt, qui est avant tout émotionnellement émouvante.

Celui qui s'est enfin libéré des lunettes, probablement encore dans une frénésie post-virtuelle, et qui a déjà participé à des expériences VR similaires, trouvera que ce spectacle viennois est techniquement plus sophistiqué et, si l'on peut utiliser le mot, se déroule « sans faille », mais est aussi dramaturgiquement plus sophistiqué car il ne s'appuie pas exclusivement sur des effets mais essaie de raconter une histoire.

Néanmoins, »[EOL]. « Fin de vie » a provoqué un double malaise chez le critique. D’un côté, il y a l’inconfort physique qui envahit une partie du public lors des événements VR. Un léger mal de tête, une légère sueur froide sur le front et une sensation de nausée dans l'estomac : c'est comme le lendemain d'une nuit avec un peu trop de gin tonic. La différence est que le plaisir gustatif et l’ivresse n’ont même jamais été pris en compte.

L’autre aspect concerne les mondes d’expérience immersifs, tels que ceux créés par les productions VR, en général. Sans aucune retenue, les grandes émotions sont évoquées d’une manière que presque personne n’oserait faire dans le théâtre d’acteurs « classique ». Le public, submergé par la sophistication technologique, est censé pardonner facilement l’excès de pathos. Mais une partie de la beauté du théâtre ne réside-t-elle pas également dans sa puissance analytique ? Les artistes ici ne sont-ils pas relégués au second plan par rapport à la révolution de Brecht ? Il ne s’agit pas de théâtre à l’ère scientifique, mais plutôt d’une forme d’art pour un monde réenchanté.

Représentations dans le cadre des Theatertreffen : du 10 au 12 et du 14 au 18 mai. www.berlinerfestspiele.de