Puesta en escena para niños enaltece la valentía de sentir

Ángel Vargas

Periódico La JornadaMiércoles 6 de agosto de 2025, p. 5

Ser sensible y expresar las emociones no es una muestra de debilidad, sino de fortaleza. Bajo esa premisa, la obra Pez globo invita a reflexionar sobre la importancia de la empatía y la aceptación emocional en la infancia y el resto de las etapas de la vida.

Escrita por Daniela Arroio y dirigida por Valeria Fabbri y Daniel Ortiz, esta puesta en escena será restrenada en el Teatro Helénico a casi un año de sus primeras presentaciones, como parte de la programación infantil del Centro Cultural Helénico. Las funciones comienzan este fin de semana y hasta el último día del mes, los sábados y domingos a las 13 horas.

La obra celebra la valentía de sentir. Es un texto muy bonito, pero sobre todo muy necesario para las jóvenes audiencias: aborda la relevancia de expresar las emociones; en específico, el atreverse a llorar, explica Daniel Ortiz.

En estos tiempos en los que el llanto sigue siendo mal visto, llorar es un acto de resistencia, de humanidad, de mostrarnos humanos y empáticos ante situaciones que puedan pasarnos a nosotros o a los demás.

En entrevista, el también dramaturgo y actor (San Luis Potosí, 1989) detalla que en esta producción a cargo de la Compañía Me dijo, le dijo, le dije se exploran temas como el bullying, la amistad, la represión emocional y la aceptación, cuestionando estereotipos como que los hombres no deben llorar.

Desafortunadamente, aún existe ese tipo de educación en algunos sectores sociales del país. No se permite a los hombres expresar sus emociones y mucho menos llorar por el tema del machismo, que traemos muy insertado y que considera esa acción como un rasgo de debilidad, señala.

Me parece muy importante abordar estos temas desde los primeros años de vida y plantear a los niños que, contrario a lo que se dicta, expresar los sentimientos y emociones es algo totalmente normal y necesario.

El montaje narra la historia de León, un niño ridiculizado en la escuela por su sensibilidad. Su vida da un giro cuando adopta a Jacinta, un pez globo rescatado de un río contaminado. Mientras el pequeño busca imitar la frialdad de su mascota –que traga agua e infla su cuerpo para evitar sentir–, esa criatura marina descubre la gran valía de las emociones humanas.

“Juntos aprenden que sentir no es debilidad, sino una forma poderosa de estar en el mundo. Pez Globo comunica emociones complejas de forma accesible para los más pequeños.”

El diseño escénico de Zaira Campirano transporta al público a un mundo submarino, donde la habitación del protagonista se transforma en una pecera gigante. La escenografía es colorida y transformable para dar vida a un universo acuático en el que los actores se convierten en pulpos, peces gigantes y criaturas fantásticas mediante llamativos vestuarios.

A ello se suma música original en vivo, con temas escritos e interpretados por Silvestre Villarruel, lo que confiere una atmósfera aún más lúdica y emotiva a la puesta, según el director escénico.

Exhorto a los adultos

De acuerdo con Daniel Ortiz, esta pieza teatral trasciende al público infantil, debido a que su temática también apela a los adultos y los invita a reflexionar sobre el tema.

Muchos crecemos con esta idea de que hay que contener nuestras emociones. Lo que hacemos es no mostrarlas, eliminarlas, taparlas, cuando se trata de todo lo contrario: hay que identificarlas y expresarlas para gestionarlas después y saber qué hacer con todo eso que sentimos.

El elenco está conformado por reconocidos actores con trayectoria en el ámbito teatral y series en plataforma de streaming: Luis Curiel, María Kemp y el propio Daniel Ortiz.

El precio de las localidades es de 250 pesos. En preventa hasta el viernes se aplica un descuento de 30 por ciento. Las entradas pueden adquirirse en las taquillas del Centro Cultural Helénico (avenida Revolución 1500, colonia Guadalupe Inn) o a través de la página web helenico.gob.mx.

Reyes Martínez Torrijos

Periódico La JornadaMiércoles 6 de agosto de 2025, p. 5

La lectura de la obra de la escritora brasileña Clarice Lispector, con su cauda de melancolía y cuestionamientos que provoca pensar en la propia vida, creó en la novelista Sofía G. Buzali la necesidad de contarla. Lo anterior devino en la narración Ella, publicada por la Editorial Dos Líneas.

En entrevista con La Jornada, la narradora reflexionó que la culpa de no haber curado a la madre con su nacimiento y por la creencia de que murió porque Clarice no dejó unas tijeras abiertas en una mesa la llevó a ser esta gran escritora. Su impulso de contar, de analizar lo que sientes, de las preguntas sobre la existencia también me impresionaron mucho.

Buzali se adentro en el mundo clariceano y en su comprensión a través de dos vías: el placer de la lectura y las sensaciones que deja al terminar cada uno de sus cuentos y novelas, y al descubrir su vida y hallar poco a poco lo que fue como ser humano y mujer.

Estudió dos importantes biografías de la escritora brasileña, las de Benjamin Moser y de Nádia Battella. Ahí encontró un punto nodal, el incendio que lesionó de gravedad a Lispector. “Creo que el dolor más grande que pudo haber tenido una escritora es darse cuenta de que su mano derecha, con la que escribe, estaba quemada, inservible.

Ese momento fue terrible de imaginar: qué pudo haber sentido una escritora que por quedarse dormida y provocar el incendio por su adicción al cigarro provocó la herida en su mano. Ese es el inicio de mi novela.

La narradora comentó que leyó las biografías, hizo anotaciones e investigación, pues hay muchos textos que analizan la vertiente literaria de Lispector, pero de su vida los escritos de Moser y Battella son los anclajes.

En adelante, Sofía Buzali desarrolló una escritura casi automática que comienza en el hospital donde convalece Lispector. Es un poco lineal, jugando con los recuerdos y con el ir y venir del tiempo y de su propia vida. Me tardé mucho en encontrar la voz de esta mujer escritora tan importante en la literatura brasileña contemporánea.

Se trató para la autora de un reto mayúsculo, en el que logró dejarse llevar en la factura de un relato que echa mano de lo que ella hubiera sentido en esa situación, e ir compaginando, tejiendo mis sensaciones de lo que imaginaba que podría estar viviendo ella. Un ir y venir con sus sentimientos, su pasado, su vida como mujer, esposa, escritora y mística.

Los datos y lecturas se fueron integrando en la novela de Buzali, en el que no sabes en qué momento ella recuerda cuando estuvo en Berna o cuando se percató que tenía un hijo esquizofrénico. Todo este camino lo recorrió como un ser con un pasado muy fuerte, de una familia que tuvo que huir de Rusia. Empiezas allí a vivir, sentir y recordar todo lo que has leído. El proceso de escritura fue la investigación e integrar su vida en mi propia alma.

El título se impuso cuando la novelista reconoció que lo importante era precisamente Clarice Lispector por ella misma. No podía haber encontrado otro tan simple como para abarcar todo este referente de Lispector.

Para lograr este libro, Buzeli viajó a Río de Janeiro con la finalidad de entender la cultura brasileña, de sentir el ambiente donde ella se desarrolló, vivió toda su vida y la añoranza que tenía en Europa. Caminé por la playa donde ella caminaba, el barrio y el edificio donde vivía. Traté de palpar todo ese ambiente para poder describirlo.

Destacó cómo imaginar la muerte de Lispector fue el mayor desafío para narrarla: “me adentré de manera muy cercana a imaginar su desesperación. En algunos escritos ella dice: ‘es que mi personaje se muere’. Se veía a sí misma como una actriz en la vida. Ahí fue donde traté de recrear todo este dolor y esta despedida a la vida”. Ese trance conmovió a Buzali, quien perdió a dos amigas y le resultó muy doloroso encontrar a una Clarice que también murió de cáncer.