Picassos „Schwarze“ waren Katalanen

Bei Picasso gibt es immer etwas zu entdecken. Ich selbst lerne immer noch jeden Tag etwas Neues dazu.“ Gerade diese Woche erklärte Paloma Picasso anlässlich der Eröffnung der Ausstellung „Growing Up Between Two Artists“ , das Faszinierendste an Picasso als Künstler sei seine Fähigkeit, uns immer wieder zu überraschen, als hätte er irgendwann den Schlüssel in den Fluss geworfen, der die verborgene Bedeutung vieler seiner Werke öffnet und enthüllt, und diese Aufgabe künftigen Gelehrten überlassen.
Eines seiner am intensivsten untersuchten und diskutierten Gemälde ist Les Demoiselles d'Avignon (1907), sein erstes Meisterwerk. Dieses Gemälde begründete die gesamte moderne Kunst und war in den über hundert Jahren seines Bestehens Gegenstand der unterschiedlichsten – und sogar widersprüchlichen – Interpretationen von Forschern aus aller Welt. Picasso begann mit der Idee einer Bordellszene, doch nichts beweist, dass diese fünf nackten Frauen – zwei davon stehen, die Arme erhoben, um ihre Brüste zu zeigen, und ihre großen schwarzen Augen auf den Betrachter gerichtet – tatsächlich Prostituierte sind. Die anderen drei Figuren, mit abgeflachten Silhouetten und dreieckigen Brüsten, tragen scheinbar afrikanische Masken – für viele ein unwiderlegbarer Beweis für den Einfluss der Schwarzen Kunst auf den jungen 25-jährigen Maler.
Picasso hätte Bilder aus Campdevànol und der Kapelle Sant Martí de Fenollar übernommenFür den Sammler und Forscher Alain Moreau ist diese Idee trotz ihrer ständigen Wiederholung nicht weniger absurd. „Es stimmt, dass Picasso ein großes Interesse an der sogenannten primitiven afrikanischen Kunst hatte und ein großer Sammler von Masken und exotischen Skulpturen war, aber seine dunkle Periode begann erst Ende 1907/Anfang 1908, also als er die Leinwand bereits fertiggestellt hatte“, argumentiert er. Moreau hingegen, der sich selbst als „Kunstdetektiv“ bezeichnet, sammelt seit 1995 Beweise für eine Theorie, die die bisher allgemein akzeptierte Theorie auf den Kopf stellt.
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Und er behauptet, dass Picassos Schwarze nicht von afrikanischer Kunst inspiriert seien, sondern von der mittelalterlichen katalanischen Kunst, insbesondere von den heute verlorenen Fresken der La Vella-Kirche von Sant Cristòfol de Campdevànol (Ripollès) und den romanischen Gemälden der Kapelle Sant Martí de Fenollar am Fuße der Pyrenäen und etwa dreißig Kilometer von Perpignan im Norden Kataloniens entfernt.

„Les Demoiselles d'Avignon“ im MoMA
Santi Visalli/Getty Images
Moreau bemerkt die unerklärliche Vorrichtung auf dem Gesicht der jungen Dame, die mit dem Rücken zu ihr sitzt (rechts) und ihre Ähnlichkeit mit der Vorrichtung, die sie trägt der Charakter von Sant Martí von Fenollar
Mar Duran / Nord Media„Picasso selbst hat wiederholt abgestritten, dass in Les Demoiselles d'Avignon schwarze Kunst zu finden sei, und in einem Interview im Jahr 1920, in dem er zusammen mit anderen Künstlern nach seiner Meinung zu dieser Kunst gefragt wurde, antwortete er: ‚Art negre, connais pas‘ (Schwarze Kunst, die kenne ich nicht)“, erzählt Moreau. „Er beauftragte Christian Zervos, ein 44-seitiges Plädoyer zu schreiben, in dem er sich von afrikanischen Vorbildern distanzierte und sich hinter der iberischen Kunst versteckte, die kein anderer Künstler ausgeschöpft hatte. Das war seine Domäne.“ Als dies erfolglos blieb, versuchte sein Freund und Biograf Pierre Daix dreißig Jahre später erneut, die Verwirrung mit einem Artikel zu zerstreuen, der in der auflagenstärksten französischsprachigen Kunstzeitschrift mit dem Titel Il n'y a pas d'art nègre dans les demoiselles d'Avignon erschien. Nun hat sich Moreau selbst erneut der Sache angeschlossen, mit einem wissenschaftlichen Artikel: Picasso und die primitive Kunst. Picassos „Schwarze“ kommen aus dem französischen Katalonien, das gerade im Bulletin der Königlich Katalanischen Akademie der Schönen Künste Sant Jordi erschienen ist.
Der Forscher Alain Moreau geht davon aus, dass sich der Maler bei seinem ersten Meisterwerk von der mittelalterlichen Kunst inspirieren ließ.Moreau, ein in Barcelona lebender Franzose, ist ein 75-jähriger Wissenschaftler, der aus Liebe zur Kunst forscht. Seine Methode, so räumt er ein, ähnele eher Lieutenant Colombo oder Inspector Gadget als der von Kunsthistorikern. „Ich stelle mich gegen die Geschichte. Wenn ich etwas sehe, worüber schon viel geredet wurde, es aber nicht zusammenpasst oder es verschiedene Versionen gibt, mache ich mich an die Arbeit, suche nach Hinweisen, versuche, die Punkte zu verbinden, und wenn ich dann eine Schwachstelle finde, ziehe ich an dem losen Ende weiter …“
Lesen Sie auchEiner dieser Künstler wurde bei Alfred Barr gefunden, dem ersten Direktor des MoMA. Er unterstützte die Black-Art-Theorie von Les Demoiselles d'Avignon in der Ausstellung „Forty Years of His Art“ von 1939 im New Yorker Museum. Neben dem Gemälde zeigte er eine afrikanische Itumbi-Maske, die ihn angeblich zu seiner „abscheulichsten Dame“ inspiriert hatte. „Es stellte sich heraus, dass diese Maske erst 1935 nach Europa gelangte. Daher ist es unmöglich, dass Picasso sie gesehen hat“, argumentiert er.

Am Ende seines Lebens, bereits in seinen Neunzigern, stellte sich Picasso mit einem leichenhaften Bild dar, mit erschöpften Schultern und einem affenähnlichen Gesicht,
TORSTEN BLACKWOOD/AFP
Darstellung Adams in einem Fresko in der Kirche Sant Cristòfol Campdevànol
LVDoch wann und wie gelangte Picasso nach Campdevànol und Sant Martí de Fenollar? Seine Besuche sind nicht dokumentiert. „Höchstwahrscheinlich“, so Moreau, „hielt er auf dem Weg nach Gósol an, weil sein Freund Joan Vidal Ventosa, der Fotograf des Museumsrats von Barcelona, ihm empfahl, die Überreste des Freskos in der Kirche Sant Cristòfol zu besichtigen, das heute verloren ist, von dem aber eine Kopie des Historikers Ramon de Abadal existiert.“ Dort entdeckte Moreau die Figur eines Adam, die Picasso beeindruckt hätte und die er 66 Jahre später in einem eindringlichen und eindringlichen Selbstporträt festhielt. Am Ende seines Lebens stellte er sich selbst leichenblass dar, mit ausgemergelten Schultern und affenartigem Gesicht, verletzt, unrasiert, eingefallenen Wangen und versiegelten Lippen. Tot, aber noch am Leben. Wie hätte er sich sechs Jahrzehnte später noch an ihn erinnern können? „Picasso war wie ein Kühlschrank; er behielt alles in seinem Gedächtnis, auch wenn er es nur eine Sekunde lang gesehen hatte“, antwortet er.
„Picasso war wie ein Kühlschrank; er behielt alles in seinem Gedächtnis, selbst wenn er es nur eine Sekunde lang gesehen hatte.“
Selbstporträt von 1907
Nationalgalerie in Prag
Figur von Sant Martí de Fenollar, bei der Picasso sowohl die Farben als auch die Augen und das kantige Kinn in seinem Selbstporträt nachgebildet zu haben scheint
Mar Duran / Nord MediaFür Moreau ist es zudem offensichtlich, dass er Fragmente aus Sant Martí de Fenollar wiederverwendete, das er 1907 während eines Urlaubs in Südfrankreich besuchen konnte, sowohl hinsichtlich der Formen als auch der Farbigkeit, die afrikanischen Masken fehlt. Sein berühmtes Selbstporträt von 1907 im Prager Museum soll „eine Kopie der Farben und übertriebenen Augen, des kantigen Kinns und der rötlichen Farbe einer seiner Figuren“ sein. Der Forscher bemerkt auch die Ähnlichkeit des „unerklärlichen Schmuckstücks im Gesicht der jungen Dame im Vordergrund mit dem Gesicht eines Ebers, dieses Gewächses, dessen Bedeutung unbekannt ist: ein Ohr, ein Tumor, ein Bumerang oder ein Arm“, mit einer anderen Figur in derselben Kapelle. Oder die Jungfrau Maria, die in zahlreichen primitivistischen Köpfen nachgebildet wurde.
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